拉丁舞里邊的牛仔的追捕怎麼跳

A. 拉丁舞牛仔舞彈腿怎麼跳

牛仔中有個類似於「亮相」的基本步伐，顯示了牛仔的彈動精髓，以彈動為主，可以加上搖擺、跳動，是牛仔基本步中的亮點。
先練習雙腿膝蓋的彎曲彈動，節奏為1-2-1-2，1時雙腿膝蓋彎曲，雙腿彎曲時基本靠腳前掌支撐，腳後跟不用力，2時雙腿直立，如此反復。此時小腿和腳踝的一定要充滿力量，彈動的力量主要來自於腳掌、腳踝和小腿。彈腿中一定要保持這個基本元素。在彈踢的過程中，主力腿需要在1時彎曲，2時伸直，通過主力腿的彈動而對動力腿產生動力。

第一步將重心放在左腳上，先收回右腳，右腿膝蓋，然後右腳向下踢出，右腿伸直，然後收回右腳，此時膝蓋彎曲，和踢出前相同。在彈踢的過程中，彈出一拍，收回一拍，換腿時不佔用節拍，即右腿踢出「1」-右腿收回「2」-換左腿踢出「3」-左腿收回「4」。踢腿時不要用大腿肌肉，而是通過膝蓋關節的曲伸，來完成這個動作。

動力腿彈腿完成後收回時，小腿的動作要比踢出時快，顯示出較強的彈動力，而踢出的時候，自然踢出就可以。

這個動作可以加在任何一組套路中，好看而實用。也可以左四右四，並將速度加快一倍，即1-2-1-2一小節中，彈踢四次。男女雙方同向彈腿或者面向對方，都會非常好看。

B. 拉丁舞牛仔基本步

拉丁舞牛仔基本步

活潑風趣的牛仔舞是國際拉丁舞的個舞種，音樂歡快，舞步較為自由而快速，全身都得到了運動，是瘦身減肥的`最佳方式之一！下面是拉丁舞牛仔基本步，供大家參考閱讀。

拉丁舞牛仔基本步

一、基本橫步

准備動作： 牛仔舞十分注重身體的彈跳性，膝蓋要放鬆微曲，可在跳之前做一下膝蓋的放鬆動作；以女士為例，男的做相反動作即可。

1： 右腳向右一小步，腳掌內側點地，重心在右腳；

2： 左腳靠向右腳的同時，曲雙膝；

1： 右腳向右一小步，腳掌內側點地，膝蓋恢復；

A2： 左腳靠向右腳後，右腳迅速彈向右側，膝蓋彎曲；

1：左腳向原地踏地，腳掌內側著地，重心移至左腳；

A2： 右腳靠向左腳後，左腳迅速彈向左側，膝蓋彎曲；

然後做反方向動作，這樣重復2個小節，初學者應多加練習，為保持彈跳性，步子一定要少；

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C. 牛仔舞的基本舞步是什麼

1、先吸腿再後退的，同時也要注意腳形，腳尖在吸腿的同時是指向地板的。

多些幽默和輕松，才能跳出牛仔舞的特有的風味。

牛仔舞基本步術語如下：

1. Turn 轉動、轉

2 .Whole Turn 整周轉 全轉、360度轉

3 .Half Turn 1/2轉 180度轉

4.Quarter Turn 1/4轉 90度轉

5.Fallaway Rock 漸退搖擺步

6.Fallaway Throwaway 漸退拋離步 漸退拋仍步

7 .Link Rock and Link 鏈環搖擺和鏈環步 環節搖擺和環節步

8 .Change of Places left to Right 左到右換位步

9.Change of Places Right to Left 右到左換位步

10.Change of Hands Behind Back 背後換手步

11.American Spin 美國旋轉步 美式旋轉

12 .The Walks 走步

13 .The Whip 馬鞭步 繞轉步

14.Whip Throwaway 疾鞭步 快速揮鞭步

15 .Stop and Go 停和走步 停走步

16.Windmill 風車步

17 .Spanish Arms 西班牙手臂步

18.Rolling off the Arm 滾離手臂步

19.Simple Spin 簡單旋轉步

20 .Chicken Walks 雞步 退縮步

21 .Curly Whip 波浪鞭步

22 .Toe Heel Swivels 腳尖、腳跟旋轉步

23. Flicks into Break 輕踏進入破碎步

(3)拉丁舞里邊的牛仔的追捕怎麼跳擴展閱讀：

牛仔舞跳法

兩種不同風格跳法

在中國的牛仔教學中，牛仔有兩種風格明顯不同的教法，技巧有很大差別，跳出來的感覺完全不同。這是拉丁舞比早一個階段更看重的技巧，

吊著一根棍子，左右搖擺，加了一點腿部的彈跳。而西方國家很多選手則更注意彈跳的高度和速度感，這就需要舞者表現出很強的身體控制能力，在速度和幅度上，這樣牛仔會看起來更歡快而迅速。這是比較推崇的一種風格。

說到哪種方法更適合業余學習者，我想第一種比較早期的加大擺盪的方式可能更受歡迎。不過在體力允許的情況下，可以在練習基本步伐時採用第二種方法，這對於體力的提高會有很快的促進，並且能有效減少脂肪，使人的身體更輕盈。而樂曲稍緩和時加大表現力，此時可以加大擺盪，也就是說兩種方式相結合。

參考來源: 網路 牛仔舞

D. 拉丁舞牛仔怎麼跳才能感覺有彈跳的感覺

把自己想像成一隻袋鼠。。我就是這樣練習的

E. 拉丁舞牛仔基本步技巧

拉丁舞牛仔基本步技巧

隨著社會發展，經濟發達，人們生活水平不斷提高，生活的內容更加充實。人們常常會在高節奏、高效率的緊張工作第二日清晨，走進公園，廣場，舞廳（場）「晨練」交誼舞蹈。事實上，全國各大中城市，乃至縣鎮等人口稍密集的地方晨練交誼舞蹈、廣為興起，正是人們生活需求的客觀反映。接下來我為你帶來拉丁舞牛仔基本步技巧，希望對你有幫助。

拉丁舞之牛仔舞的並合步

學跳牛仔舞的一個難點就是牛仔舞的並合步，跳牛仔舞必須先跳好並合步。並合步的數拍是3&4，跳的時候可以轉或不轉的跳向任何方向，前後左右，360度的任何方向都可以，並合步還可以旋轉著跳（美式旋轉），當跳向前或向後的並合步的時候，可以用鎖步，也可以不用鎖步。

並合步的重心主要是在前腳掌，而且是腳尖內側，專業的說法稱為「拇指球」內側，拇指球指的就是前腳掌。盡管第一、二步腳法是拇指球，但這些步子的腳跟是靠向地板的甚至是碰上地板的，當第三步做一個足量的轉動時，這一步的腳法也是「拇指球」，重心在前腳掌上。

當男士或女士跳向前的並合步的時候，腳法是：前腳掌、腳尖，前腳掌。跳向後的並合步的時候，是腳尖、前腳掌、腳尖。

牛仔舞常用的向左、向右或向前、向後（鎖步）的並合步是最基本的舞步，許多舞步都是在此基礎上變化發展的，因此對於初學者來說必須反復練習，以達到熟練自由。

跳好牛仔舞的並合步必須要掌握好並合步的節奏，並合步的數拍是3&4，其中3佔四分之三拍，&佔四分之一拍，4佔一拍，整個並合步占兩拍。有很多初學者把牛仔舞的並合步的節奏跳成了快快慢，哪就成了恰恰中的並合步節奏了，感覺也就不對了。

有很多初學者，跳的節奏雖然對，但是給人的感覺仍然象是跳恰恰，原因就是第二步的跳法錯誤。恰恰並合步中第二步是走著並過來的，但是在牛仔舞的並合步中，第二步是跳著並過來的，感覺有很大不同，這一點千萬要仔細領會，我發現大多數拉丁舞愛好者學了很多年牛仔舞也跳不好的原因就在這一步上。

那麼走著並過來和跳著並過來有什麼區別呢？

走著並過來，向平常走路一樣，要先把重心移動到支撐腿，然後再把另一條腿並過來。而跳著並過來，就沒有移動重心這個動作過程，只是要並過來的哪條腿與地面產生一個作用力把要並過來腿的一側的身體彈起來把腿並過來的。這個要領很多老師即使跳的再好，也說不清楚的，我把我的理解寫到這里，喜歡跳牛仔舞的朋友，好好體會。也許你始終迷惑不解的問題，被我「一語驚醒夢中人」。

跳牛仔舞左右並合步的時候，還要加上胯（臀部）的動作，否則就失去很多魅力。跳牛仔舞左右並合步的時候胯是要左右擺動的，很多人跳的時候，沒有胯的動作，即使節奏對，第二步並腿的要領也對，看起來也不好看。比如向左的並合步，胯就要向左擺動，在第三步向左出胯。向右的並合步，胯就要向右擺動，在第三步向右出胯。當然其他的輔助性舞步也是有胯的擺動的，可參照倫巴舞中的胯的擺動，但是在牛仔舞中胯不用象倫巴舞中那樣有轉動的要求，只要稍微左右擺動就行了。

拉丁舞比賽妝容 男女孩子大不同

在少兒拉丁舞比賽中，孩子的妝容及發型方面應該以干凈、可愛、本色、簡單為基本原則，讓孩子在舞蹈時展現童真的美麗。

在《體育舞蹈著裝標准》中關於少兒組妝容規定：不允許化妝，不得佩戴假睫毛、假指甲、亮片、使用人造橄欖油以及指甲油；不得佩戴珠寶首飾；不得使用復雜的高發型、戴假發或者發飾、染發，使用帶閃光質的發膠。

在比賽中，需要嚴格遵循以上規定，女孩的頭發梳一個發髻或者簡單的馬尾即可，男孩盡量留短發，都不塗抹發膠。如果化妝技巧好，可以給女孩化一個好像沒有化妝的「裸妝」，少兒皮膚本身就比較好，甚至可以不塗抹粉底，畫一下眉毛，塗抹一點貼近膚色的眼影，刷上淡淡的腮紅，就看起來很精神了。女孩子切忌粘上大大的假睫毛，畫上很顯眼或者奇特的眼影，貼上會使皮膚過敏的亮片。男孩子完全可以不用化妝。

女孩的發型，也應是最簡單的發髻或馬尾，女孩可以少量佩戴亮亮的頭飾，不用梳很復雜的發型，也不燙發。男孩可以使用少量定型的發膠，將頭發稍微立起來既可。

學習少兒拉丁舞需要打好基礎

但在教學中，我們可以採用一些小竅門，讓學生打下一個好的基礎，盡量向專業選手看齊。在這里，我想談幾點在教學中最簡單同時也最容易被忽略的要素。

音樂節奏的對錯是比賽評判中最重要的，不管跳得好壞，音樂節奏跳錯就會直接淘汰，可見音樂節奏的重要性。然而很多小選手對音樂節奏掌握不準確，或者根本踩不對音樂，這迫使教師們不得不冷靜地思考：這到底是孩子們聽不懂音樂還是教學出了問題？答案顯而易見。

很多教師在上課時，邊放音樂邊給學生喊節奏，這樣極易造成學生的依賴性。教師應該讓學生自己數拍子，培養他們跟著音樂數節奏的習慣。對於先天節奏感差的學生，教師可以訓練他們擊掌打拍子，用心聽音樂，然後抓最重的第一拍「one」，或者認真聽拉丁音樂特有的第四拍「咚咚」。教學時，教師還可以藉助康戈鼓敲出節奏，讓學生很直觀地感受拉丁節奏的特點和感覺。

學習少兒拉丁舞前提——形體

上拉丁課前，老師通常都會帶領學生進行20-40分鍾的形體訓練。這個是十分重要的，但還要注意所練習的內容要對拉丁舞有幫助，而不是簡單的踢腿、壓腿、下叉。

芭蕾形體的訓練對拉丁舞的輔助是非常大的，在融合芭蕾的訓練中我會選用幾個非常簡單的動作：比如練習擦地和前旁、後旁，可以找到腳和地板的感覺；比如芭蕾的站姿，一位腳改為小八字站立，又叫拉丁站姿，要求是抬頭挺胸，收腹立背，脖子向上拉，肩膀向下壓，大腿夾緊。

經過長期訓練，學生會建立很好的直立感。另外，芭蕾手位也可以借鑒，但一定要加上呼吸，正如這句話所描述：「沒有呼吸的手就像乾枯的樹枝，而加了呼吸就感覺手像隨風擺動的柳樹，有了生命力。」

學習少兒拉丁舞應掌握基本步

剛開始教學時，我不是很重視基本步的訓練，花在金銀銅牌和花樣套路學習的時間會更多。但是，我慢慢發現一旦學生被花步迷惑，不能靜下心來練習基本步伐，那麼他的水平也就很難再有大的提升。

所以在課堂上，我會安排一個小時的基本步訓練：把音樂速度調慢，從原地庫克拉恰（8字轉胯）、擠壓（換重心）、方形步、4個方向（前後左右）的庫克拉恰的訓練，到紐約步、定點轉、手牽手、前進與後退等。

想你的孩子學習好少兒拉丁舞以上幾點掌握了嗎？

拉丁舞提升你的姿態和氣質

拉丁舞可以改變的你的姿態，聽起來不可思議，不過很多人參加拉丁舞培訓之後真的變得不一樣的，大家知道亞洲人的脖子整體要比白中人短一些，小利參加拉丁舞培訓一年，明顯發現姿態就不一樣了，整體氣質形象有了明顯的變化，這就是拉丁舞的神奇之處。

改變姿態--拉長脖子

後腦勺挺直，從側面看脖子是完全直立的狀態，面部不往前探，肩膀沉下來，從側面看肩膀是薄薄的一條直線，面部下顎抬起，平視前方。白天養成這樣的好習慣，晚上睡覺選擇低的枕頭。在拉長脖子時同時背部也會自然挺直，人看起來會精神很多，脖子上的細紋也會顯得少了，堅持幾個月你會發現自己長高了，這是改變姿態帶來的額外好處。

改變姿態--脖子的小運動

時時運動一下脖子，比如繞頭（頭部繞圓：低頭，右側耳朵貼近肩膀、後仰頭、左側耳朵貼近肩膀）、側轉（面部垂直地面，平向轉到側面，目光平視）、前後左右動脖子（和新疆烏中脖子動作一樣）。養成動脖子的好習慣，比如坐在電腦前、在地鐵里，隨時隨地都可以。

這樣簡單的動作或習慣，會增快淋巴循環，增強脖子的肌肉，減少下巴和面頰的肥肉，看起來頭部變小，而脖子變長變粗，並能讓人有很美好的姿態。尤其是女士穿露肩的禮服裙時非常明顯，而穿帶領結襯衫的男士也能突出頭頸的姿態。

【拉丁舞技巧】學習拉丁舞時必知的學習技巧

拉丁舞又稱拉丁風情舞或自由社交舞。拉丁舞是大眾民間舞蹈，隨意，休閑，放鬆是它的特點，有較大的自由發揮空間，它是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的激情、浪漫而又富有活力、火熱的藝術表現形式，深受拉美人民的喜愛，成為他們生活中必不可少的重要的組成部分。

拉丁舞可以塑造漂亮的腿形，所以很多人都投入到學習跳拉丁舞的行列中，但是想要跳好拉丁舞還是需要技巧的。下面就一起去學學到底要怎麼做才能跳好拉丁舞。

學習拉丁舞時必知的學習竅門一：手臂的局部練習

「手舞足蹈」這個詞最能解釋「手臂」在舞蹈中的地位，它的延伸使得肢體語言更加豐富。塑造手臂的線條拉丁舞非常得法。兩只手臂伸直，從身體兩側慢慢向上抬起，直至頭頂，同時手腕輕輕順時針轉動，然後放下手臂的同時反方向轉動手腕。

直擊要害：松軟的大筆內側以及纖弱無力的小臂。

動作小貼士：始終要保持直臂狀態，舉到頭頂的時候雙臂要靠近耳側，手腕反方向向下停留片刻。

學習拉丁舞時必知的學習竅門二：腿部局部練習

連選美比賽都有「美腿小姐」一說。不過你應該清楚，美腿的概念不是纖瘦的「竹竿腿」，更不是令人煩惱的蘿卜腿。從小腿到大腿都要求有緊致的肌肉。

滑步練習時，雙腿微曲，右腳向右側滑出一步，左腿肌肉收緊，綳直腳尖，隨著髖關節向右側搖擺將左腿收回。反之亦然。

直擊要害：缺乏運動的大腿和長期腫脹的小腿。

動作小貼士：綳直腳尖，感覺到大腿內側的壓迫才會有效果。同時也要注意立腰、挺胸。

學習拉丁舞時必知的學習竅門三：臀部練習的片斷

襯托出結實的小蜂腰，性感美臀又是關鍵，沒有隻扭腰不動臀的。所以這一錦囊看似與扭動腰肢練習片斷相似。只是動作上要注重收緊臀部的肌肉，用力將髖關節提到最高點，停留片刻，再反方向提到最高處。

直擊要害：扁平下垂的臀部。

動作小貼士：脊柱拉直，臀部後翹，同樣保持挺胸姿態，上身基本不動。

學習拉丁舞時必知的學習竅門四：背部肌肉群塑造

拉丁健身舞帶動著身體的每一部分盡情釋放內心感情，背部不是表現力的弱點。當手臂在身體後側做波浪形舞動時，用後背肌肉帶動手臂的動作，慢慢地向上舞動然後放下。

直擊要害：後背堆積的鬆散的'肥肉。

動作小貼士：手臂要用背部肌肉的力量以及肩膀的配合而緩緩舞動，節奏緩慢最能感覺到對肌肉的鍛煉。

學習拉丁舞時必知的學習竅門五：扭動腰肢的練習片斷

五月，舞月也。要激活慵懶的身體細胞，不是簡單動動胳膊、腿就搞得定的，需要調動全身的力量。腰部是舞起來的中心，搖擺、扭動、俯仰身體，全看她的風采了。

雙腿並攏，膝蓋微曲，髖關節兩點放鬆。蹲起的同時，以上半身為中心，讓髖部以「8」字形扭擺。髖關節向上提到最高點，再用腰部兩側的力量將另一側髖關節提到最高點。

直擊要害：鬆弛凸起的腹部和整個腰線區域。

動作小貼士：使用腰部力量帶動髖關節的扭擺是關鍵，同時上身要保持穩定，肩膀不要晃動。

拉丁舞節奏的准確運用

有很多朋友曾經問過偶怎麼去找節奏，或者如何去運用節奏。而在教學中，偶也見到過許多學生，甚至學習拉丁舞3、4年的學生仍然無法分清楚節奏。大家都知道，節奏是舞蹈的基礎，相當於人體的骨架；旋律是舞蹈的表現，相當於人體的血肉。正確的跟隨旋律的舞蹈是漂亮的，這和人長得漂不漂亮一樣。而錯誤的運用節奏，就像人得了軟骨病一樣。

在偶們的拉丁舞中，倫巴恰恰的開始節奏是在4上，而桑巴等則在1上。但是不知道大家都注意到沒有，所有的音樂節奏無非是1、2、3、4或者1、2、3。其實，分辨音樂的節奏是不分什麼舞種的，不管是現代舞、國標舞、芭蕾舞等等，他們的節奏都是上面兩種。所以，我們只需要去聽音樂，把他們的1、2、3、4找到就行了。因為偶學的是拉丁舞，所以偶們主要說一下前者。

如果你打過爵士鼓，你會發現低音大鼓的擊揍時間往往是在音樂的1中。所以，在音樂中偶們會在節奏1時聽到一聲最響，也是最低沉的鼓聲。這就是偶常說的音樂的重拍。如果你能明確的找到這一個聲音，那麼恭喜你，你已經能夠分辨出音樂的節奏了。因為只要你能夠找到1，那麼後邊自然就是2、3、4……了。偶們可以稱它為重音找拍法。它適用於任何有鼓點的音樂。

但是，如果在某些沒有鼓點的音樂，或者在音樂前奏沒有鼓點時我們怎麼去找節奏呢？其實這個也很簡單。首先偶可以告訴你，所有音樂剛開始的第一個拍子就是1，如果你能准確的抓住它，那麼你也可以分辨節奏。但是對於很多的非專業選手來說，這很難。那麼偶可以告訴你另一種方法，偶稱它為旋律找拍法。首先我們來看一下下面的圖片。

這是《我的太陽》的簡譜，大家注意到沒有，這首歌的節奏是2/4拍，也就是在兩個|之間是2拍。那麼可以這么表達偶們的節奏|1 2|3 4|。每個空格之間有兩拍，兩個空格加起來是4拍。如果是用歌詞去分辨節奏，那麼「啊」就是1，「多麼」就是2，「輝」就是3，「煌」就是4。這樣剛好完成一句話。所以，當偶們聽到歌手演唱歌詞的時候，那麼他唱的第一個字，一般就是1。而如果聽旋律的話，「05 43 2 1」剛好也是一句。同樣可以說每句旋律的第一個音應是1。當然，不排除有旋律中間的變化，或者歌詞的第一個字會在上一段的4上。所以，這兩種方法需要大家多練習，能夠靈活掌握才能准確的分辨出節奏。

光找到節奏還是不夠的。如何更好的把偶們的節奏運用在舞蹈中是一個很關鍵的問題。假設節奏1有1米長，它的中心是在50厘米的位置。我們跳舞，腳應該踩在30厘米的位置還是50厘米的位置或者60厘米的位置呢？相信大家都會告訴偶是踩在50厘米的位置。其實如果說踩在30厘米位置或者其他的，並不算錯，但是不能夠說准確，50厘米的位置才是最准確的1。一個比較形象的比喻，鼓捶擊打在鼓面上的一剎那，也就是偶們腳踩到地板上的一剎那，這才是准確的節奏。

現在偶們要思考一下，偶們跳舞時，應該是聽到比如「2」時再做動作，還是聽到「1」時就准備做動作呢？偶的答案是後者。因為當偶們的耳朵聽到節奏，再傳輸到大腦分析，再傳輸到四肢開始運動，這個過程大概要1.5秒的時間。如果偶們聽到「2」再做動作，那麼偶們很可能踩在「2」的80厘米位置，反應再慢點的話，就是「3」上了。所以，偶們需要在聽到「1」的時候，能夠准確判斷出「2」的時間。然後讓身體待命，最後准確的踩在「2」的50厘米位置。

倫巴舞中節奏單數是重拍，即每個小節2-3-4-1中，3和1是重拍，重拍時動作延伸，要將動作時間拉長，在身體內部積蓄力量，而在2和4時，迅速爆發出來，這兩拍的實際動作要比音樂要短一些。這樣做是為了讓動作看起來更有韌性，有張有弛。建議呼吸也配合起節奏，在重拍時吸氣，輕拍時呼氣。

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F. 牛仔舞的基本舞步是什麼

50年代爵士樂的流行，加速和完善了牛仔舞，但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。牛仔舞是一種西方的舞蹈，以其獨特的舞蹈特點為大家所知。那你知道牛仔舞的基本舞步是什麼?以下是我為你整理的牛仔舞的基本舞步介紹，希望能幫到你。

牛仔舞的基本舞步
1、牛仔舞的基本舞步

第一步:

左腳膝蓋與右腳膝蓋靠攏接近,左腳內扣,雙腳膝蓋都要稍微彎曲,左腳腳後跟要抬起。

第二步:

右腳彎曲,左腳膝蓋打直後鎖,這就完成一個追步。

注意事項:這步有一個追步,它主要是靠膝蓋與臀部的發力,來帶動腳的移動,因此要注意在膝蓋部位要時不時有緊綳感。

第三步:

左腳往左邊踢出一步,右腳並攏膝蓋靠近一點。

第四步:

右腳膝蓋後鎖,左邊膝蓋彎曲向左邊移動一步。

第五步:

男方向側面跨出右腳,與左腳交叉,右腳踏實後,左腳屈膝。

女方向側面跨出左腳與右腳交叉,右腳屈膝。

第六步:

男生右腳與左腳並攏後,快讀並腳,迅速彈開左腳。

女方則相反動作。

第七步:

身體側轉過去,男方踢出右腳交叉於左腳。

女方踢出左腳與右腳交叉。

2、牛仔舞是什麼舞蹈

又稱為捷舞。拉丁舞項目之一,用J表示。牛仔舞原是美國西部牛仔跳的一種踢踏舞,盛行於二十世紀二、三十年代。在第二次世界大戰期間,美國士兵將牛仔舞帶到了英國,由於戰爭的影響,人們及時行樂的情緒高漲,致使牛仔舞發展到了瘋狂的地步。

3、牛仔舞的風格特點

牛仔源於美國黑人舞蹈,是一種節奏快,耗體力的舞種。二次大戰由美國水兵傳播。旋律歡快,強烈跳躍,節奏為4/4拍,每分鍾42～44小節、六拍跳八步。由基本舞步踏步、並合步,結合跳躍、旋轉等動作組合而成。要求腳掌踏地,腰和胯部作鍾擺式擺動。特點是舞步敏捷、跳躍,舞姿輕松、熱情、歡快。源於美國,原是美國西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士樂的流行,加速和完善了這種舞蹈,但風格上還保持美國西部牛仔剛健、浪漫、豪爽的氣派。
如何跳好牛仔舞
學習不同的舞蹈風格應當從整體把握局部,在充分認識舞蹈種類的起源、風格、特點及舞者通過肢體語言所表現出的舞蹈動作後,大腦保留一定的影像時,再練習舞種的基本律動,學習舞種的基本動作,才能真正領悟如何正確完成舞動動作與舞種獨特的風格。牛仔舞是拉丁舞五個舞種之一,其風格特點獨樹一幟,完成動作的形式迥然不同。通常情況下,舞者在學習牛仔舞之前已經接觸過或已經熟練倫巴和恰恰恰舞的舞蹈動作和風格,在初學牛仔舞時會習慣性的帶上胯的轉動,而恰恰相反,在學習牛仔舞時應當把它當成一支全新的舞種,強調牛仔舞最重要的特點,即膝蓋和腳踝的放鬆與發力所產生的彈性。如何正確的掌握牛仔舞的彈性?牛仔舞的彈性來自於身體給地板的壓力從而將力量通過膝蓋和腳踝的放鬆與發力表現出來。

牛仔舞的彈性重點不在於往上彈起,而是如同“自由落體”一般的向地板施加壓力向下落,然後自然就產生向上的彈性。
牛仔舞的舞步要點
跳牛仔舞左右並合步的時候,還要加上胯“臀部”的動作,否則就失去很多魅力。跳牛仔舞左右並合步的時候胯是要左右擺動的,很多人跳的時候,沒有胯的動作,即使節奏對,第二步並腿的要領也對,看起來也不好看。

比如向左的並合步,胯就要向左擺動,在第三步向左出胯。向右的並合步,胯就要向右擺動,在第三步向右出胯。當然其他的輔助性舞步也是有胯的擺動的,可參照倫巴舞中的胯的擺動,但是在牛仔舞中胯不用象倫巴舞中那樣有轉動的要求,只要稍微左右擺動就行了。

跳牛仔舞的步伐一定要小,幾乎就是在原地跳,否則在快速的節奏下,很難跟上節奏。老師一般做示範的時候,步子都很大,因為小了學員看不清楚,但是真正隨節奏跳的時候,步子一定要小。

牛仔舞雖然歡快熱烈,給人的感覺富有彈性,跳躍感很強,其實並不能真的跳起來,跳起來的感覺只是人的一種錯覺,要壓著身體跳,否則就真象跳大神了。



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G. 牛仔舞基本功要點

牛仔舞基本功要點

牛仔舞是一種節奏快，耗體力的舞，屬於拉丁舞項目之一，下面是我分享的牛仔舞基本功要點相關內容，一起來看一下吧。

牛仔舞基本功要點

要點一：牛仔舞的彈性不在於往上跳，而在於產生「自由落體」般的下降產生的彈性。牛仔舞的彈性不是向上彈，而是向下。

要點二：牛仔舞的重拍在雙數，跟桑巴一樣。

要點三：彈性基本步的重拍表現在下降後的撐起，而不是下降的過程。

要點四：在點腳的時候，點的那隻腳是動力腳，他不支撐重心，所以不要讓他去借力，我們要讓支撐腳直立，再產生自由落體式的下降，然後迅速撐起來，完成動作。

要點五：在點腳時，動力腿保持彎曲，不能踩直。

牛仔舞不同風格跳法

在中國的牛仔教學中，牛仔有兩種風格明顯不同的教法，技巧有很大差別，跳出來的感覺完全不同。有些人很注意牛仔舞中的中段左右擺盪，而不在意彈跳的.高度，這樣就會令舞者可以加更多的自我表現力在裡面。這是拉丁舞比現在早一個階段更看重的技巧，給人的感覺偏於嬉玩而輕松。這種跳法的重心基本在丹田位置，約在肚臍下一寸，跳舞時重心基本沒有上下起伏。像在重心處吊著一根棍子，左右搖擺，加了一點腿部的彈跳。而西方國家很多選手則更注意彈跳的高度和速度感，這就需要舞者表現出很強的身體控制能力，在速度和幅度上，這樣牛仔會看起來更歡快而迅速。這是目前比較推崇的一種風格，因為它需要舞者擁有更好的體力，腳踝的柔韌性，身體更協調控制能力更強。由於它加快了運動一剎那的速度，因此不能夠呈現較大的擺盪角度，也不能加很多的自我表現力。這種方式的重心比第一種方法高不少在肚臍向上兩寸處，大概到胃的位置。這時會給人感覺像在重心處垂了根橡皮筋，下面拴著塊石頭，隨著重心的上下顫動，而使得這塊橡皮筋在不斷地縮短拉長，再縮短再拉長。

說到哪種方法更適合業余學習者，我想第一種比較早期的加大擺盪的方式可能更受歡迎。不過在體力允許的情況下，可以在練習基本步伐時採用第二種方法，這對於體力的提高會有很快的促進，並且能有效減少脂肪，使人的身體更輕盈。而樂曲稍緩和時加大表現力，此時可以加大擺盪，也就是說兩種方式相結合。

擴展：

拉丁舞牛仔基本步名稱:

1 Turn 轉動、轉

2 Whole Turn 整周轉 全轉、360度轉

3 Half Turn 1/2轉 180度轉

4 Quarter Turn 1/4轉 90度轉

5 Fallaway Rock 漸退搖擺步

6 Fallaway Throwaway 漸退拋離步 漸退拋仍步

7 Link Rock and Link 鏈環搖擺和鏈環步 環節搖擺和環節步

8 Change of Places left to Right 左到右換位步

9 Change of Places Right to Left 右到左換位步

10 Change of Hands Behind Back 背後換手步

11 American Spin 美國旋轉步 美式旋轉步

12 The Walks 走步

13 The Whip 馬鞭步 繞轉步

14 Whip Throwaway 疾鞭步 快速揮鞭步

15 Stop and Go 停和走步 停走步

16 Windmill 風車步

17 Spanish Arms 西班牙手臂步

18 Rolling off the Arm 滾離手臂步

19 Simple Spin 簡單旋轉步

20 Chicken Walks 雞步 退縮步

21 Curly Whip 波浪鞭步

22 Toe Heel Swivels 腳尖、腳跟旋轉步

23 Flicks into Break 輕踏進入破碎步

拉丁舞基本步的名稱

1 基本步 Basic Movement

2走步 Walks

3 扇形 Fan

4 臂下轉

5 曲棍步 Hockey Stick

6 手接手 Hand To Hand

7原地轉 Spot Turn

8紐約步左 New York

9紐約步右 New York

10庫克拉恰 Cucarachas

11手中轉A Alemana(A)

12古巴搖滾 Cuban Rocks

13閉式扭臀 Close Hip Twist

14分式扭臀 Open Hip Twist

15右陀螺轉 Natural Top

16左陀螺轉 Reverse Top

17捲曲轉 Curl To Fallaway

18繞繩轉 Rope Spinning

19滑門步 Sliding Doors

20連續扭臀 Continuous Hip Twist

21繞走連續扭臀 Continuous Circular Hip Twist

22 螺旋轉 Spiral

23側分走

24前進側分走

25旋轉至相對側性

26手中轉 Alemana

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H. 拉丁舞牛仔單人初級基本步叫什麼

1.美國旋轉：AMerican Spin

2.反身基本步：Basic Fallaway

3.原地基本步：Basic Place

4.背後換手：Change of hand behind Back

5.換位置步左換右：Change of Place Left to Right

6.換位置步右換左：Change of place Right to Left

7.橫並追步左右左右左右：Chasse L R L. R L R.

8.環接步：Link

9.分身常步[慢] ：Prom Walks [Slow]

10.分身常步[快] ：Prom walk [Quick]

11.鞭步：Whip

(8)拉丁舞里邊的牛仔的追捕怎麼跳擴展閱讀：

歷史起源

牛仔舞起源於美國，是由一種叫「吉特巴」的舞蹈發展而來，牛仔舞剔除了「吉特巴」中所有的難度動作，增加了一些技巧。

最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 VictorSilvester於1944年在歐洲出版的一本介紹牛仔舞的書。波普，搖滾，美國搖擺舞都對牛仔舞有著一定的影響。牛仔舞是

一種節奏快，耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最後跳是因為選手們必須讓觀眾覺得，在跳了前四個舞之後他們仍不覺得累，還能很投入地迎接新的挑戰。

I. 拉丁舞牛仔舞基本功的要點

拉丁舞牛仔舞基本功的要點

要點一：牛仔舞的彈性不在於往上跳，而在於產生“自有落體”般的下降產生的彈性。牛仔舞的彈性不是向上彈，而是向下。

要點二：牛仔舞的重拍在雙數，跟桑巴一樣。

要點三：彈性基本步的重拍表現在下降後的撐起，而不是下降的過程。

要點四：在點腳的時候，點的那隻腳是動力腳，他不支撐重心，所以不要讓他去借力，我們要讓支撐腳直立，再產生自由落體式的下降，然後迅速撐起來，完成動作。

要點五：在點腳時，動力腿保持彎曲，不能踩直。

如何跳出有胯部擺動的牛仔舞

跳牛仔舞的時候要注意胯部的擺動。

如何跳出有胯部擺動的牛仔舞?這要從我們的舞蹈是不是具有跟地板的壓力來檢視。

牛仔舞要有很好的彈力但是大家往往會只注重彈力而把最基礎要領“的跟地板的關系”這一點給忽略了!大家應該知道牛仔舞的重拍是第二和第四拍，並且是向上彈的拍子，卻不是通常舞蹈的第一拍，但是想要有好彈力的第二和第四拍，第一拍的壓力卻是最重要的。

尤其是在做牛仔舞的搖步的這兩個舞步時。

學習拉丁舞注意事項：

1 用耳練舞：聆聽旋律，感受音樂

你天生對音樂和節奏不敏感，常常聽不出舞曲的拍子?或者雖能分清節奏，但一到跳舞的時候就暈頭轉向?

那就趁閑暇的時候多用耳朵練舞吧，解決節奏感差的唯一辦法就是多聽，把舞曲隨身帶著，走到哪裡，心裡默數拍子，只需堅持一段時間，你就會發現原來感覺混亂的節奏慢慢變得清晰可辨，跳舞的時候就不會再錯節奏了。

分清節奏，找准拍子只是基礎的一步，你還需要去感受音樂，用自己的肢體語言詮釋音樂，只有多聽才能有自己的理解，。聽得同時加上回憶和想像，可以達到事半功倍的效果。

2 用腦練舞：回憶並想像

舞蹈課下沒有時間練舞?常會把上次課的內容忘得乾乾凈凈，別人都“知新”的時候，你不得不“溫故”?

為什麼不試試用腦子練舞呢? 等人的時候，休息的時候，車上……隨時隨地，你都可以充分利用間隙，把課上學過的動作在腦子里過一遍。多在腦子里放這樣的電影，就會將這些動作熟記於心，即使你並不曾實際練過，也能保證你在下一課跟上進度，不會因為忘記動作而忙手忙腳亂。

此外，你還可以用腦子琢磨這些舞蹈動作的感覺。回憶老師上課時講到的動作要領和他們展現出來的'線條，姿態等。想像自己依照正確的技術要領做出這些舞蹈動作是怎樣的情景;想像自己出腳干凈利落，手勢優美動人，身體線條拉得很長，動作做得滿且到位，和舞伴之間完美呼應，甚至想像自己臉上的表情應該在什麼時候曠野，什麼時候嫵媚，什麼時候深情款款，什麼時候哀怨戚戚，或者在腦子里思考一下，做哪個動作時可以向觀眾拋拋媚眼，到哪一小節時可以向裁判鬆鬆秋波……真正的大師，情感的表達是完全融入音樂的，他們可以跟著音樂的感覺隨興發揮。但多數舞者還遠未到達這樣的境界，所有隻有多想多做，才能達到興之所至，自由發揮。

一個人的舞蹈，也會像那個人所期待的一樣。你在腦子里把這些動作想像得越美，把這些感覺琢磨得越透，你的潛意識就會幫助你做動作時更加接近你的想像。

3 用眼練舞：看一看，再看 一看

自己不跳的時候，看看別人跳舞也是一種訓練，這一個“看”字，也大有學問。 看高水平的老師或選手練舞，更多注意細 節。注意看同一組動作，他們是怎麼練得，他們的每一個練習，側重點都有什麼不同，比如第一遍是注重動作的完美度和准備性，第二遍時追求動作的力度和速度，第三遍是強調動作的延伸、身體的線條以及藝術表現力….仔細觀察之後，再結合自己的情況，想想自己應該怎麼改善和提高。

在現場觀看比賽時，要更加關注選手的表現力，如表情，音樂感覺，節奏的把握和變化以及舞伴間表達感情的某些細微之處。

注意看和自己水平相當的人的舞蹈，要重點關注他們的問題在哪裡，想想自己身上是不是也有類似的毛病，人們大多自我感覺良好，看不到自己的問題所在，只有以別人為參照物時才會對自己的毛病有相對直觀的認識。

看教學碟時，你最好站起來，跟著動一動，體會動作的技術細節，看錶演或比賽的視頻時，每一遍都要有不同的關注點，如第一遍重點注意其中一人的整體表現(若你是女士，可以先注意女士，反之亦然)。第二遍從總體上關注兩個人的技術和表現力。第三遍再回過頭來仔細研究其中一人的技術細節。

看自己的比賽或練習視頻更是一種卓有成效的方式。一般人都會覺得看自己的錄像需要極大的勇氣，因為人們總是以為自己跳得很美，看了錄像才發現原來自己的舞蹈詩如此慘不忍睹，所以備受打擊，但越是這樣越需要多看。雖然很多時候別人指出了自己的不足，但只有看到自己的視頻才能徹底意識到自己的問題及其根源，並想出解決的辦法。很多人都有這樣的體會;自己研究自己的舞蹈視頻並有針對性地去糾正和改善，比悶頭訓練的效果要好得多。

4 用手練舞：動動筆頭寫心得

腳懶、腿懶的時候，別讓你的手也懶了，最好是動動筆，寫寫上課筆記，學舞心得，練舞感受。

整理思路的同時，其實你的腦子已經在練舞了。很多你平時聽了就忘或者並沒有消化的要領和知識，往往就在你思考核證里的過程中，得以回憶再現或豁然開朗。把這些要點都清楚而有條理地記下來，說明你對課程真正理解，領悟了。這個過程同時也是對記憶的強化。

5 用嘴練舞：交流也能取得真經

你練舞的時候總是滿頭苦練，一聲不吭?你覺得閑聊會浪費你的時間，影響練舞? 其實，時常和別人聊天也是一種練舞的方式。大家跟不同的老師上課，聚到一起聊聊相關的話題，就可博採眾長，了解其他老師的理念和方法，達到觸類旁通的效果。即便跟同一個老師上課，不同的人也會有不同的關注點，很可能別人說到的東西正好是你以前沒注意到的，而你的話語又恰好能給別人以指導。當你感覺迷茫困惑的時候，不妨多和別人溝通，問問別人對你舞蹈的看法，對你優勢和劣勢的認識。有時候，很可能簡單的幾個字就擊中你的要害，給你啟發，令你茅塞頓開。

當你拿到很好的教學碟和其他舞蹈資料的時候，不要藏著獨自享用，最好拿出來和大家分享。這樣，別人有了好東西，也會和你共享。可以和朋友聚在一起看比賽、看錶演、看視頻，和大家討論相關的話題，困擾你以久的難題說不定就在七嘴八舌的討論中迎刃而解了。

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