初唐穿男裝是什麼樣的
A. 周、秦、漢、唐朝時士兵的服飾分別是什麼樣的啊
一、漢族民族服飾的式樣 男裝的式樣： 1）自「黃帝垂衣裳而天下治」傳下來的大襟右衽交領寬袍大袖博衣裹帶那種（秦漢服飾為代表），延續了夏，商，周（春秋戰國），秦，漢，三國兩晉，南北朝，隋，唐，五代，宋，蒙元，明。並影響了日本，朝鮮等國。日本和服最常見的式樣就是這種。 2）自隋唐開始盛行的圓領衫（唐太宗李世民所穿）延續了唐，五代，宋，元，明。並影響了日本，朝鮮等國。宋太祖，明太祖所穿均是這個類型服飾。至今日本天皇出席某些場合穿的服飾就是這種漢服的變種。 女裝式樣相對稍多些，但基本式樣大體也只有兩種 1）大襟右衽交領這種（同樣以秦漢服飾為代表）。 2）隋唐興起的大襟低胸這種，同秦漢深衣不同的是服飾分為上衣下裳，不在像深衣那樣衣裳連在一起。這兩種女服式樣對宋明時期以及日本朝鮮的民族服飾（女服）影響非常大。 隋唐時期漢族婦女也穿過窄袖緊身翻領的胡服，但那些胡服基本是作為流行 衛創┑模ɑ蛘咚凳淺鯰諏雲嫘睦恚� ⒉皇嗆鶴宕 趁褡宸 巍K蚊魘逼諍鶴甯九 泊┕ 恍┍鸕氖窖 跋觳⒉還恪? 秦漢唐宋明服飾某些地方有些不同，但主要部分相同。西漢的深衣和明朝的漢服基本式樣是相同的，不過在細枝末節上還有不同。共性是大襟右衽交領寬袍大袖博衣裹帶。其實象大襟右衽交領寬袍大袖博衣裹帶那種漢服在唐朝時期漢人依然在穿，不過在以長安為中心的北方以圓領為主，而在吳越地區則兩者兼顧，宋明類似。日本和服就是在飛鳥奈良時期（中國唐朝時期）引進漢人服飾發展成為今天的日本和服。 二、漢族服飾的風格 如果我們把漢族同歐洲民族相比的話，我們會發覺二者在許多方面都呈現明顯的不同。漢族服飾幾千年來的總體風格是以清淡平易為主。漢族古代的飽服最能體現這一風格，這種袍服的主要特點是寬 抱大袖，褒衣博帶，形制雖然簡單，但一穿到人身上便各人一樣， 神采殊異，可塑性很強。我們現在雖然不能見到這種服裝的千姿百 態的原型，但我們還是可以從漢代的帛畫和魏晉隋唐遺留下的一些 人物畫中窺其神貌之一二——形制簡單的漢裝大衣附著在不同體態 的人物身上頓時具有了一種鮮活的生命力，線條柔美流暢，令人浮想聯翩。樸素平易的裝束反而給他們增添了一種天然的風韻。袍服 充分體現了漢民族柔靜和嫻雅超脫、泰然自若的民族性格，以及平淡自然，含蓄委婉、典雅清新的審美情趣。 三 清建立後為什麼要強迫漢人剃發易服？ 按常理，穿什麼服飾，留什麼發型和統治並無多大關系，但滿洲人入關並建立清後賦予了它們新的內涵。漢人不能接受異族統治主要不是因江山社稷落入異族之手，而是因漢人從骨子裡看不起周邊蠻夷民族，認為他們野蠻愚昧沒文化，接受他們的統治對漢人來講是種侮辱。漢族有幾千年的文明史，有燦爛的文化，相比異族，漢人有一種強烈的文化優越感 （文化自大感），相比之下，滿洲人文化實在膚淺，毫無文明可言，實在自愧不如，這種民族自卑感一方面促使滿洲貴族拚命學習漢文化，另一方面又使滿洲貴族深恐漢人看不起他們，因此要想統治漢人最好的辦法就是使漢人習異族風俗，以人格侮辱的方式使漢族精神委縮，使漢人喪失自尊，自信，打掉漢人骨子裡的民族優越感。清建立後全國因服飾，發式而被殺的漢人不下幾十萬，當時在中國的一位西方傳教士看到這些情景寫到：「全世界象漢族這樣因服飾，發式而遭屠殺的民族絕無僅有。」 四、日本和服 在日本飛鳥和奈良時代，中國對日本經濟和文化生活的影響進入最重大的時期，這時，中國古代吳越地區的寬袖、疊襟式長衫流傳到了日本，成為上流社會正式場合的禮服，特別是朝廷的正規制服。在此後的歷史變遷中，小袖由內衣變為外裝，和服的袖筒變短變長，腰帶變窄變寬，花紋圖案不斷翻新，染織工藝日益精製豪華，但是，萬變不離其宗，和服的基本要素始終沒有脫離吳服 的定格，所以，直至今日，日本人仍然將和服又稱為吳服，在許多教授和服編織的學校里，都要講述和服來源於中國隋唐文化的歷史知識。 五、高麗服飾 韓國宮廷中女生的服式，有許多華麗的裝飾。與漢族服飾相似，但是裙子比較寬松、而且蓬蓬的。 漢族基本民族服飾（西周時期）： 漢族民族服飾：春秋戰國時期（男服） 服飾大致沿襲商代的服制，只是略有變化。衣服的樣式比商代略寬松。衣袖有大小兩式，領子通用矩領，如圖所示的樣式。這個時期的服裝還沒有扭扣，一般在腰間系帶，有的在帶上還掛有玉制的飾物。當時的腰帶主要有兩種：一種以絲織物製成，叫「大帶」或叫「紳帶」。另一種腰帶以皮革製成，叫「革帶「。本圖所系的為紳帶。 漢族民族服飾：春秋戰國時期（女服） 曲裾袍服。曲裾深衣與其他服裝相比，除了上衣下裳相連這一特點之外，還有一明顯的不同之處，叫「續衽鉤邊」。「衽」就是衣襟。「續衽」就是將衣襟接長。「鉤邊」就是形容衣襟的樣式。它改變了過去服裝多在下擺開衩的裁製方法，將左邊衣襟的前後片縫合，並將後片衣襟加長，加長後的衣襟形成三角，穿時繞至背後，再用腰帶系扎。 漢族民族服飾：秦代服飾（女服） 曲裾深衣，秦漢時期曲裾深衣不僅男子可穿，同時也是女服中最為常見的一種服式，這種服裝通身緊窄，長可曳地，下擺一般呈喇叭狀，行不露足。衣袖有寬窄兩式，袖口大多鑲邊。衣領部分很有特色，通常用交領，領口很低，以便露出裡衣。如穿幾件衣服，每層領子必露於外，最多的達三層以上，時稱「三重衣」。 漢族民族服飾：秦代服飾（男服） 秦尚黑，所以秦的服飾標准色都是黑色。但式樣依然是大襟右仞交領這種。基本沿襲戰國時期。 漢族民族服飾：西漢服飾（男裝）（圖片取自《大漢天子》） 漢代男子的曲裾深衣 。漢代的男子的服裝樣式，大致分為曲裾、直裾兩種。曲裾，即為戰國時期流行的深衣。漢代仍然沿用，但多見於西漢早期。到東漢，男子穿深衣者已經少見，一般多為直裾之衣，但並不能作為正式禮服。本圖正是這種曲裾服飾。 漢代平民百姓服飾: 漢代平民百姓服飾 左1圖為穿襦裙的侍者（內蒙古包頭孟家梁漢墓出土的陶俑）。左2圖為束巾、穿袍服的侍者（河北邯鄲彭家寨出土的彩繪陶俑）。左3圖為戴帽、穿袍服的男子。左4圖為頭上簪花、穿襦裙的侍女（四川重慶出土漢代陶俑）。左5圖為束巾、赤膊、赤足、穿禈的雜技藝人（山東沂南漢墓出土畫像石拓片）。右圖為穿袍服的侍者（陝西西安出土陶俑）。漢代規定，百姓一律不得穿各種帶顏色的服裝，只能穿本色麻布。直到西漢末年（公元前13年）才允許平民服青綠之衣。對商人的禁令更嚴。然而在服裝的樣式上，似乎沒有嚴格的制度。從出土的漢代陶俑及畫像磚石來看，勞動者或束發髻、或戴小帽、巾子，也有戴斗笠的，身上穿的服裝，幾乎全是交領，下長至膝，衣袖窄小 漢族民族服飾：西漢服飾（女裝） 漢代婦女的曲裾深衣 漢代曲裾深衣不僅男子可穿，同時也是女服中最為常見的一種服式，形象資料中有很多反映。這種服裝通身緊窄，長可曳地，下擺一般呈喇叭狀，行不露足。衣袖有寬窄兩式，袖口大多鑲邊。衣領部分很有特色，通常用交領，領口很低，以便露出裡衣。另外，漢代窄袖緊身的繞襟深衣。衣服幾經轉折，繞至臀部，然後用綢帶系束，衣上還繪有精美華麗的紋樣。 漢族民族服飾：漢代直裾（女服，區別於曲裾） 漢代的直裾男女均可穿著。這種服飾早在西漢時就已出現，但不能作為正式的禮服。原因是古代褲字皆無褲襠，僅有兩條褲腿套到膝部，用帶子系於腰間。這種無襠的褲子穿在裡面，如果不用外衣掩住，褲子就會外露，這在當時被認為是不恭不敬的事情。所以外要穿著曲裾深衣。以後，隨著服飾的日益完備，褲子的形式也得到改進，出現有襠的褲子。由於內衣的改進，曲裾繞襟深衣已屬多餘，所以至東漢以後，直裾逐漸普及，並替代了深衣。 漢族民族服飾：魏晉南北朝服飾（男服） 男子的服裝有時代特色，一般都穿大袖翩翩的衫子。直到南朝時期，這種衫子仍為各階層男子所愛好，成為一時的風尚。 漢族民族服飾：南北朝服飾（女服一種） 魏晉時期婦女服裝承襲秦漢的遺俗，並吸收少數民族服飾特色，在傳統基礎上有所改進，一般上身穿衫、襖、襦，下身穿裙子，款式多為上儉下豐，衣身部分緊身合體，袖口肥大，裙為多折襇裙，裙長曳地，下擺寬松，從而打到俊俏瀟灑的效果。 漢族民族服飾：唐朝服飾（男裝） 唐太宗李世民 這是漢族男服的另一個式樣-----圓領窄（寬）袖袍衫。頭上的襆頭又稱袱頭，是在漢魏幅巾基礎上形成的一種首服。唐代以後，人們又在襆頭裡面增加了一個固定的飾物，名為「巾子」。巾子的形狀各個時期有所不同。除巾子外，襆頭的兩腳也有許多變化，到了晚唐五代，已由原來的軟腳改變成左右各一的硬腳。 漢族民族服飾：唐朝服飾（女服） 這是漢族女服另一基本服飾，上襦下裙。對後世女服影響很大。襦裙是唐代婦女的主要服式。在隋代及初唐時期，婦女的短襦都用小袖，下著緊身長裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，並以絲帶系扎，給人一種俏麗修長的感覺。中唐時期的襦裙的比初唐的較寬闊一些，其它無太大變化。本圖為中唐的襦裙、披帛穿戴展示圖。 漢族民族服飾：五代時期服飾五代服飾 五代時期服飾基本筵沿襲了唐朝服飾。本圖為穿襦裙的晚唐婦女及穿袍衫的士人（顧閎的《韓熙載夜宴圖》局部）。南唐後主李煜統治時期，曾想擢用中書侍郎韓熙載為相，但聽說韓熙載不聞政事，縱情聲色，經常聚集聲伎密友於家中夜宴。於是派當時的畫院畫師顧閎中窺視和默記賓客夜宴時的情景，然後繪成圖稿呈給李煜。這幅畫稿，就是在中國繪畫史上享有盛譽的《韓熙載夜宴圖》。畫面所繪的人物服飾及生活器具都比較真實，反映了這個時期的情況。圖中男子除韓熙載及另一僧人以外，都戴襆頭著襕袍，襕袍的顏色，一律用綠色，似與當時的制度有關。襆頭的兩腳，微微下垂，可能在中間納有「絲弦」，故有一些彈性，是晚唐五代通用的樣式。韓熙載本人，則頭戴紗帽，身穿寬衫，腳著練鞋，完全是一種家常便服。圖中婦女服飾，也符合當時的實情，以短襦及長裙為主，也有圓領袍衫。腰間一般都用絛帶系束，餘下部分下垂，形似兩條飄帶。披帛較唐代狹窄，但長度有明顯增加，長度大約在三至四米之間。 漢族民族服飾：宋朝服飾（男服1） 宋朝漢族男子服飾服沿襲了大襟右衽交領和圓領這兩種傳統服飾式樣。這種就是大襟右衽交領式樣。 漢族民族服飾：宋朝服飾（男服2） 宋朝漢族男子服飾服沿襲了大襟右衽交領和圓領這兩種傳統服飾式樣。這種就是圓領式樣，相比唐朝宋朝男服這種式樣的袖口變的寬大。 漢族民族服飾：宋朝服飾（女裝2） 宋朝漢族女服基本式樣有兩種：大襟右衽交領和對襟。這種就是對襟式樣。女裝相比男裝要富於變化些。 漢族民族服飾：明朝服飾（男服1） 明朝漢族男子服式依然沿襲了大襟右衽交領和圓領這兩種傳統服飾式樣。這種就是圓領式樣。（明朝皇帝服飾） 漢族民族服飾：明朝服飾（男服2） 明朝漢族男子服式依然沿襲了大襟右衽交領和圓領這兩種傳統服飾式樣。這種就是大襟右衽交領式樣。 明代婦女服飾 明代婦女的常服與便服 明代婦女的服裝，主要有衫、襖、霞帔、背子、比甲及裙子等。衣服的基本樣式，大多仿自唐宋，一般都為右衽，恢復了漢族的習俗。其中霞帔、背子、比甲為對襟，左右兩側開衩。成年婦女的服飾，隨隨各人的家境及身份的變化，有各種不同形制，普通婦女服飾比較朴實，主要有襦裙、背子、襖衫雲肩及袍服等。袍服是由背子演變而來，特點為低領、對襟、寬袖，領、袖花邊較少或不用，衣長及足。左圖為盛妝、穿禮服的貴婦（明崇禎年間刻本《燕子箋》插圖）。中圖為穿背的婦女（明萬曆年間刻本《月亭記》插圖）。右圖為穿襦裙的婦女（明萬曆年間刻本《荊釵記》插圖）。 明代婦女下裳多穿裙，穿褲的少見。其中用綢緞裁剪成大小規則的條子，每條都綉以花鳥圖案，另在兩畔鑲以金線，碎逗成裙，即為「鳳尾裙」。更有用整緞折以細褶的，為「百摺裙」。 明代將官胄甲 明代胄甲 明代軍士服飾有一種胖襖，其制：「長齊膝，窄袖，內實以棉花」，顏色所為紅，所以又稱「紅胖襖」。騎士多穿對襟，以便乘馬。作戰用兜鍪，多用銅鐵製造，很少用皮革。將官所穿鎧甲，也以銅鐵為之，甲片的形狀，多為「山」字紋，製作精密，穿著輕便。兵士則穿鎖字甲，在腰部以下，還配有鐵網裙和網褲，足穿鐵網靴。 回答者： yaxiooxiya - 三級 2006-7-18 12:53 在漢代400餘年的統治時期中，各類文化遺存相當可觀，反映服飾內容的各種資料亦十分豐厚，並且在一定區域內得到具體反映。如郎保湘《洛陽漢墓出土的有關服飾文化資料》（《中原文物》1995年第2期）一文，試圖從洛陽出土的漢代民間男女服飾上，找出漢代服飾的一些主要特點。即漢代的袍、襦、裙、褲等服飾都「崇尚寬和長」、「男袍、女襦一般都是右衽」，服裝顏色崇尚黃色。另外，漢代婦女發式流行倭墮髻和＠④髻；首飾的質料以玉飾、珍珠、瑪瑙、琥珀、翡翠等為多；鞋履的質地則多以木、麻、葛、棉等材料製做而成。 唐代是中國封建社會繁榮發達、開放輝煌的時代。這些特徵在服飾上的表現更為突出，其中以婦女服飾又最具代表性。黨煥英《唐代男女服飾及女妝概述》（《文博》1996年第2期2期）一文，對此進行了比較全面的概括。文章認為，唐代男子服飾多以圓領衣、襆頭、靴子為主要服飾形式，變化不大；而婦女的服飾、化妝卻呈現出奇特華美，繁盛開放的大唐特色。具休表現在服飾上有以下幾點：①領式多樣，體現封建禮法的鬆弛。②女著男裝，體現唐代婦女的陽剛之美和婦女地位的提高。③胡服盛行，體現國家對外開放程度。這些特點在化妝上也十分突出，首先是各類髻式種類繁多、式樣翻新；其次是注重化妝，標新立異。以上這些特點共同構成了唐代千姿百態服飾的盛況，而且影響深遠，直至海外。服裝顏色在古代不僅具有濃烈的政治迷信色彩，被統治者們所重視，同時它還是人類審美和不同人群等級標志的體現。詳情登陸：bbs.xxsy.net/redirect.php?fid=139&tid=415 ...
B. 唐裝的來歷和特色
唐裝原來是代表唐代的服裝，屬於很傳統的一種襦，裙裝。這種風格主要是在初唐時期開始流行的，基本上把從東漢以來華夏婦女傳統上衣下裳的制度更好傳承了下來。如今在現代意義上，就是代表中國很有風格的服裝。特點是立領、連袖、對襟以及直角扣。
唐裝中的婦女上衣種類一般分為襦，襖，衫三種。襦是一種衣身狹窄短小的夾衣或棉衣。襖長於襦而短於袍，衣身較寬松，也有夾衣或棉衣。襦、襖有窄袖與長袖兩類。
漢服是中國「衣冠上國」、「禮儀之邦」、「錦綉中華」、賽里斯國的體現，承載了中華民族的染織綉等傑出工藝和美學，傳承了30多項中國非物質文化遺產以及受保護的中國工藝美術。
唐代婦女服裝可歸納為三種類型：
1、窄袖衫襦、長裙。
2、胡服。
3、女著男裝。
這三種不同特點的服裝，構成了盛唐女裝的主流。婦女衣胡服、著男裝，更是盛唐的一大特點。
唐代男子服飾在吸收胡服式樣的基礎上，推陳出新，一改漢魏時期寬衣博帶的風格，常服服飾主要為襆頭、圓領袍衫、革帶和長靿靴。
以襆頭袍衫為尚，襆頭又稱袱頭，是在漢魏幅巾基礎上形成的一種首服。唐代以後，人們又在襆頭裡面增加了一個固定的飾物，名為「巾子」。
C. 「女著男裝」之風開始於何時為何在唐朝一度風靡
《禮記》中明確規定女子是不能穿男裝的，所謂「男女不通衣裳」。古人的傳統觀念是很強烈的，男女服裝嚴格分科，不能摻雜，不可以逾越。
根據史料來看，女著男裝的鼻祖怕非夏桀寵妃妹喜莫屬了。據《晉書·五行志》記載：「末喜冠男子之冠」，很明顯，妹喜有接觸男子服飾的現象，她戴的是男子的帽子，當然，那個遙遠的年代，還沒有形成「禮」的概念。
唐代女性著男裝，充分說明她們無論是在生活或是在政治方面，都已經取得了同男性共同主持事務的權利，這與唐代社會風氣開放是分不開的，而唐代的風氣，一定程度上受粗獷的胡風影響，加上一個開拓進取的唐王朝上層建築，使得唐人更加自信，在女性審美上也趨於建康美的「豐腴」，所以女性們喜歡馬球這種運動量巨大的運動，自然是需要著男裝了。
D. 舉例隋唐時期典型服裝款式
唐代男服
唐代男子服飾，在延續傳統的交領、對襟漢服的基礎上，多了新的款式。
其一是襆頭，其二是圓領窄袖袍衫。
唐時以襆頭袍衫為尚，襆頭又稱袱頭，是在漢魏幅巾基礎上形成的一種首服。唐代以後，人們又在襆頭裡面增加了一個固定的飾物，名為「巾子」。巾子的形狀各個時期有所不同。除巾子外，襆頭的兩腳也有許多變化，到了晚唐五代，已由原來的軟腳改變成左右各一的硬腳。
唐代官吏的主要服飾為圓領窄袖袍衫。
另在袍下施一道橫襕，也是當時男子服飾的一大特點。
從眾多傳世圖畫看來，這種圓領袍衫在非正式場合下流行一種「瀟灑穿法」：不合頸下胸上的一段，讓袍子前面的一層襟自然松開垂下，形成一個翻領的樣子。這也算向胡服中的翻領靠近，也確實達到了與胡服相仿的效果。用今天的話說，大概就叫顯得洋氣。
翻領並非漢服的傳統。唐代是個多元文化共存的時代，當時的女性們不止自己引領國際時尚潮流，也善於從第三世界民族服裝中汲取靈感。那種曾廣泛流行的翻領對襟，袖口有褶皺邊的半臂，據說很可能起源於西域的音樂國度龜茲。
不過，圓領袍並不是田間日頭的老百姓們的通用服裝，更不是重大祭祀與重大政事活動時的服裝。
半臂，又稱半袖，是從魏晉以來上襦發展而出的一種對襟(或套頭)短外衣，它的特徵是袖長及肘，身長及腰，通常套在衫襦之外。
在中國隋唐時期，半臂有對襟、套頭、翻領或無領式樣，對襟的以小帶子當胸結住。流行於隋代宮廷內，先為宮中內官、女史所服，在初唐，半臂更為普及，不僅男、女都可以穿用，而且進入宮廷常服的行列，同時傳至民間。
半臂的興起頗為有趣。它起源甚早，在三國時代，魏明帝曾穿薄綢半袖上衣上朝，結果被一位大臣質問，此種奇裝緣自何禮法規章？可見短袖的款式初現時屬於時尚界的非主流。但隨著時代的推進，到了隋唐盛世它人氣直升。唐代是古代中國的青春時期，是放盪內心恣意想像的年代，半臂便在此時扶搖直上，蔚然成風。
當然也不是百無禁忌。比如太宗時的宰相房玄齡就認為半臂屬「輕佻之服」，特地把不穿半臂寫入家法。說不定他家有追逐時髦的男女為此屁股上挨過板子呢。但這只是部分現象，另一位名臣馬周就巴巴地上疏，請求無論士庶，都可以在單衣外面穿半臂，認為這樣的穿著很得體。能夠對一件服裝提出不同意見，可見當時朝廷和男人們還是非常自信的，也不至於認為所謂的「服妖」會招致亡國——那是他們的先人和後人都很愛找的借口。
E. 唐朝服裝體現大唐盛世的鼎盛繁華，為何會出現男裝女穿現象
唐朝是中國歷史上最強大的封建王朝之一，它以強盛的國力、先進的文化著稱於世。中國人自古以來就非常重視衣著服飾的，在中國人的觀念中認為服飾是一種文化和政治的象徵。
不同的服飾代表著不同的社會地位，而且形制不一的服飾代表著不同的身份，中國儒家更是把服飾當作"禮"的一部分，認為衣冠無小事，必須遵從禮法。
中國古代每一個朝代的服飾都有其自己最鮮明的特點，每個朝代的服飾也非常的不同，這受到當時國家的政治、經濟文化的影響。
唐朝女性以胖為美，這種齊胸襦裙顯得很寬大，不管身材的胖瘦，都能展示出女性的靈動之美。
還有一種在唐代婦女中比較流行的服飾就是大袖衫，這種長衫比起齊胸襦裙來說就顯得非常寬大，它通常是唐朝女性出席重大禮儀活動時穿的一種禮服。這種寬大的衫裙最能反映出唐朝的開放和包容。
唐朝的女性的社會地位非常高，女性可以在社會上經常拋頭露面，所以唐朝還有女著男裝的風氣，這是在封建社會比較罕見的。
《舊唐書》記載："或有著丈夫衣服、靴、衫，而悲尊內外斯一貫唉。"就說明當時唐朝女子穿著男裝的事情。唐朝的太平公主就是非常喜歡穿男裝。
《新唐書》記載："高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛七事，歌舞於帝前。帝與後笑曰，女子不可為官，何此如此裝束？"
武則天當了皇帝後，女性的地位就更高了，女著男裝的風氣就更盛了，當時在武則天退位後，為了防止女性再做出不符合禮法的現象，於是禁止女性穿男裝。
唐代的服飾是中國各朝代服飾中最為開放的，在唐以後中國封建王朝的服飾逐漸保守，束縛性強。
而唐朝的服飾就像唐朝的經濟政治一樣開放包容，比如唐代的服飾大多寬大，甚至女性的服飾可以裸露局部，寬松的衣服可以讓人的身體更加舒展，行動更加便捷。
對於女子服飾的裸露問題，後來有許多人提出了批評，認為唐朝禮法不嚴，風氣不好，其實並不是所有的人都是這樣，只有歌女和上層貴族才可以穿半裸裙裝，平民百姓的子女是不能穿的。
唐朝的服飾還吸收了許多外來服飾的特點。由於唐朝的國力強盛，對外交流非常頻繁，所以唐朝的服飾具有很大的包容性。
尤其是胡人文化對中原文化的影響，少數民族由於善於騎射，其大多服飾都窄袖，所以唐朝男子所穿的窄袖圓領袍在一定程度上受外來民族的影響，而且胡服在唐長安地區一度流行。
《新唐書·五行志》記載："天寶初，貴族及士民為胡服胡帽，婦人則簪步搖釵，領袖窄小。"當時胡舞在唐朝非常受歡迎，同時也使得胡服在中原地區非常受歡迎。
唐朝服飾上的圖案也改變了以前單一的、固定的樣式，開始出現活潑、精巧的圖案了，用比較寫實的花、鳥、魚、蟲做圖案，而且圖案形狀還吸收了波斯、西域風格的幾何圖形。
圖案紋飾的設計表現出雍容華貴的特點。在唐以前的服飾圖案都是按照儒家的天命觀來設計的，比如都市一些祥瑞的紋飾，而缺乏世俗氣息。
所以唐代一改以前在圖案上嚴謹的設計風格，使得服飾圖案活潑、輕快。
結語
唐朝是中國歷史上對外交流最為頻繁的朝代，在當時國都長安匯聚了世界各地的商人，使節，舞女，同時他們將世界各地的文化也帶到了中國，促進了彼此的交流和融合。
唐朝放棄了對少數民族的偏見也就是常說的華夷之別，使得唐朝的服飾融入了其他民族的風格，在將服飾上升到禮法的儒家社會里，這樣是非常難得的。
唐朝的服飾總體上體現了一種雍容華貴之美，這也反映了唐朝社會生產力非常發展，而且唐朝是開放的文化政策，所以在服飾上也吸收了外族文化的特點。
唐朝服飾的變革的非常大的，也只有在物質相當的富足的社會中才能出現服飾的更新和發展，所以唐朝被稱為"衣冠上國"。
F. 盛唐時期，大唐的女子為啥會有穿男裝的愛好
我們在看電視劇的時候常常可以看到這樣的一幕：大戶人家的小姐想要出去玩，但是因為女子不能公然拋頭露面以及行動方便，因此往往改換男裝，假裝英俊小生。有時候她們會結識男主，甚至成為兄弟（如梁山伯與祝英台）；有時候她們會迷倒其他姑娘，成為姑娘眼中的“如意郎君”（如《武林外傳》中郭芙蓉與楊蕙蘭）。
我們可見她們穿男裝，很大程度上不是因為喜歡穿男裝，而是為了掩蓋自身的女性特徵不得不穿男裝。
安史之亂擊碎了大唐的自信
因此綜上來說，唐代女子男裝的現象是伴隨著昂揚進取的大唐帝國的出現而出現的。大唐帝國敢於去海納百川，並不建議各種胡人文化的傳入，有著自身的廣闊胸襟，同時也包容了女子胡服的現象。
但是後來隨著安史之亂的爆發，盛唐衰落，在心理上唐人也從華夷一家轉向華夷之辯。唐代的風氣也開始逐漸趨向於保守與封閉，胡服也不再興起，女子胡服的現象也就漸漸地成為了鳳毛麟角了。
G. 唐朝的服裝
唐代男服 男子袍衫與襆頭
唐代男子服飾，在延續傳統的交領、對襟漢服的基礎上，多了新的款式。其一是襆頭，其二是圓領窄袖袍衫。唐時以襆頭袍衫為尚，襆頭又稱袱頭，是在漢魏幅巾基礎上形成的一種首服。唐代以後，人們又在襆頭裡面增加了一個固定的飾物，名為「巾子」。巾子的形狀各個時期有所不同。除巾子外，襆頭的兩腳也有許多變化，到了晚唐五代，已由原來的軟腳改變成左右各一的硬腳。 圓袍翻領後
唐代官吏的主要服飾為圓領窄袖袍衫。另在袍下施一道橫襕，也是當時男子服飾的一大特點。從眾多傳世圖畫看來，這種圓領袍衫在非正式場合下流行一種「瀟灑穿法」：不合頸下胸上的一段，讓袍子前面的一層襟自然松開垂下，形成一個翻領的樣子。這也算向胡服中的翻領靠近，也確實達到了與胡服相仿的效果。用今天的話說，大概就叫顯得洋氣。不過，圓領袍並不是田間日頭的老百姓們的通用服裝，更不是重大祭祀與重大政事活動時的服裝。編輯本段唐代女服唐代國家統一，經濟繁榮，形制更加開放，服飾愈益華麗。唐代女裝的特點是裙、衫、帔的統一。唐朝女服較之其它朝代，具有強烈的自信心與流行意識，更加追求大氣飄逸與華麗絢爛。襦裙－基礎概要 襦裙（交領版）
襦裙服是漢族女子服飾中非常基礎的一種款式，即女子上穿短襦，下著長裙（俗稱上衣下裳）的傳統裝束。唐女的襦裙裝在盛世的影響下充分發展，加半臂，佩披帛，於是襦裙裝成為唐代乃至整個中國服裝史中最為精彩而又動人的一種配套裝束了。（一）襦：即上衣，一般只長到腰，很短，及腰處通常被收扎在裙線下。外面可加套「半臂」、「背心」，甚至更長的「褙子」。唐女的襦、褙等上衣是各個階層的常服。元稹詩句「藕絲衫子藕絲裙」，張佑詩句「鴛鴦綉帶拋何處，孔雀羅衫付阿誰」，歐陽炯詩句「紅袖女郎相引去」。從這些詩句看，唐代女子著襦、衫已非常普遍，而且喜歡紅，淺紅或淡赭，淺綠等色，並加上「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢」的金銀彩綉為飾，外觀更是美不可言。襦的領口又分為「交領」與「對襟」。交領襦衣領口似「y」字形，右襟在內，左襟在外，且左襟於右腰處收緊。對襟襦衣則左右對稱，於腰部正中收束，中間空檔處露出裡面的交領裡衣或者訶子（即抹胸）。襦衣外面套的半臂與褙子等的領口大多屬於對襟。襦的袖口又分為「窄袖」與「寬袖」。民間下層婦女多為窄袖，與現代無異；上層貴仕則是方便的窄袖與華麗飄逸的寬袖並存。（二）裙：婦女下裳為裙。制裙面料多為絲織品，但用料有多少之別，通常以多幅為佳。唐代裙的質料、色彩和樣式均大大超過前代，可謂群芳爭艷，瑰麗多姿。如唐詩中所涉及的諸多裙式有：「上仙初著翠霞裙」，「荷葉羅裙一色裁」、「兩人抬起隱花裙」、「竹葉裙」、「碧紗裙」、「新換霓裳月色裙」等。唐代裙色多彩，可以盡如人所好，多為深紅、杏黃、絳紫、月青、青綠。其中尤以石榴色流行時間最長。李白有「眉欺楊柳葉，裙妒石榴花。」萬楚五有「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花。」其流行范圍之廣，從《燕京五月歌》中可見，「石榴花開街欲焚，蟠枝屈朵皆崩雲，千門萬戶買不盡，剩將女兒染紅裙。」石榴裙最大的特點，是裙束較高，上披短小襦衣，兩者寬窄長短形成鮮明對比。「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一絲」。「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花」。唐代的裙子顏色絢麗，紅、紫、黃、綠爭艷斗研，尤以紅裙為姣姣者。街上流行紅裙子，不是現代人的專利，早在盛唐時期，就已經遍地榴花染舞裙了。也許是受陰陽五行說的影響，楊貴妃最喜歡著黃裙，那是地位的象徵。這種上衣下裙的款式是對前代服裝的繼承、發展和完善。從整體效果看，上衣短小而裙長曳地，使體態顯得苗條和修長。配件－半臂、褙子 對襟半臂
（一）半臂：又稱半袖，是從魏晉以來上襦發展而出的一種對襟(或套頭)短外衣，它的特徵是袖長及肘，身長及腰，通常套在衫襦之外。在中國隋唐時期，半臂有對襟、套頭、翻領或無領式樣，對襟的以小帶子當胸結住。流行於隋代宮廷內，先為宮中內官、女史所服，在初唐，半臂更為普及，不僅男、女都可以穿用，而且進入宮廷常服的行列，同時傳至民間。 套頭半臂
值得一提的是：翻領並非漢族服飾的傳統。唐代是個多元文化共存的時代，當時的女性們不止自己引領國際時尚潮流，也善於從第三世界民族服裝中汲取靈感。那種曾廣泛流行的翻領對襟，袖口有褶皺邊的半臂，據說很可能起源於西域的音樂國度龜茲。半臂的興起頗為有趣。它起源甚早，在三國時代，魏明帝曾穿薄綢半袖上衣上朝，結果被一位大臣質問，此種奇裝緣自何禮法規章？可見短袖的款式初現時屬於時尚界的非主流。但隨著時代的推進，到了隋唐盛世它人氣直升。唐代是古代中國的青春時期，是放盪內心恣意想像的年代，半臂便在此時扶搖直上，蔚然成風。 半臂
當然也不是百無禁忌。比如太宗時的宰相房玄齡就認為半臂屬「輕佻之服」，特地把不穿半臂寫入家法。說不定他家有追逐時髦的男女為此屁股上挨過板子呢。但這只是部分現象，另一位名臣馬周就巴巴地上疏，請求無論士庶，都可以在單衣外面穿半臂，認為這樣的穿著很得體。能夠對一件服裝提出不同意見，可見當時朝廷和男人們還是非常自信的，也不至於認為所謂的「服妖」會招致亡國——那是他們的先人和後人都很愛找的借口。半臂在初唐頗盛行，也與初唐時服飾多為窄型有關。現今發現的唐代永泰公主墓壁畫上，儀仗隊的宮女中，有一位梳著螺髻的女子，就在衣裙外罩了一件半臂。（二）褙子： 褙子
又名綽子。一種由半臂或中單演變而成的上衣，特點是將半臂的袖與下襟大大延長。始於唐，盛行於宋、元、明朝，在明代又發展出披風。男女皆服，因使用和時間的不同，其形式變化甚多。雖然是在唐之後的宋元明代才盛行，但亦可參考其時的形制：宋代男子從皇帝，官吏、士人、商賈、儀衛等都穿。婦女從後、妃、公主到一般婦女都穿。但男子一般把褙子當做便服或襯在禮服裡面的衣服來穿。而婦女則可以當做常服（公服）及次於大禮服的常禮服來穿。宋代的褙子為長袖、長衣身，腋下開胯，即衣服前後襟不縫合，而在腋下和背後綴有帶子的樣式。這腋下的雙帶本來可以把前後兩片衣襟系住，可是宋代的褙子並不用它系結，而是垂掛著作裝飾用，意義是模仿古代中單（內衣）交帶的形式，表示"好古存舊"。穿褙子時，卻在腰間用勒帛系住。宋代褙子的領型有直領對襟式、斜領交襟式、盤領交襟式三種，以直領式為多。斜領和盤領二式只是在男子穿在公服裡面時所穿，婦女都穿直領對襟式。關於褙子的名稱，宋代還有一種說法，認為褙子本是婢妾之服，因為婢妾一般都侍立於主婦的背後，故稱褙子。有身份的主婦則穿大袖衣。婢妾穿腋下開胯的衣服，行走也較方便。宋代女子所穿褙子，初期短小，後來加長，發展為袖大於衫、長與裙齊的標准格式。明代褙子，有寬袖褙子、有窄袖褙子。寬袖褙子只在衣襟上以花邊作裝飾，並且領子一直通到下擺。窄袖褙子則袖口及領子都有裝飾花邊，領子花邊僅到胸部。妝束－鞋帽妝飾
唐代手飾(6張)唐代女子足下著履、靴、屐等。履以錦、麻、絲、綾等布帛織成。亦有用蒲草類編成的草履。履身常加綉飾，履頭狀式多樣，有圓頭、高頭、雲形、花形等，如唐詩所雲：「雲頭踏殿鞋」、「金蹙重台履」、「叢頭鞋子紅偏細」等。靴多以錦為之，織造功緻，紋飾美麗。屐於夏季赤足著用，為民間女子所喜，如李白詩雲：「屐上足如霜，不著鴉頭襪」。唐代女子追求美容美飾，其化妝及佩飾內容豐富，有發式、頭飾、面妝、佩飾等。女子發式以梳髻為主，或挽於頭頂，或結於腦後，形制十分豐富。名目有半翻髻、雲髻、盤桓髻、驚鵠髻、倭墮髻、雙環望仙髻、烏蠻髻、回鶻髻等數十種。初唐時發髻簡單，多較低平；盛唐以後高髻流行，髻式紛繁。發上飾品有簪、釵、步搖、勝、鈾、花等。多以玉、金、銀、玳瑁等材料製成，工藝精美。簪釵常成對使用，用時橫插、斜插或倒插。步搖是其中的精品，釵首製成鳥雀狀、雀口銜掛珠串，隨步行搖顫，倍增韻致。唐中後期婦女中還盛行插梳，以精緻美觀的小花梳飾於發上。
唐代婦女化妝順序(3張)面部化妝有敷鋁粉、抹胭脂、畫黛眉、貼花鈿、點面靨、描斜紅、塗唇脂諸多方法，淡妝者采其二三，盛妝者悉數運用。鉛粉色澤潔白，質地細膩，施於面、頸、胸部，「纖白明媚」。胭脂為提取的紅藍花汁配以豬脂、牛髓製成的膏狀顏料。由於帝王士大夫的偏愛，女子眉式花樣百出。玄宗在四川曾令畫工畫《十眉畫》，名目有鴛鴦眉、小山眉、倒暈眉等。闊眉是主要眉式，初唐一般都畫得較長，盛唐以後開始流行短式。花鈿是一種額飾，以金箔片、黑光紙、雲母片、魚腮骨等材料剪製成各種花朵之形，尤以梅花最為多見，貼於眉間。面靨是於面頰酒渦處以胭脂點染，或像花鈿一樣，用金箔等物粘貼。斜紅是於面頰太陽穴處以胭脂染繪兩道紅色的月牙形紋飾，工整者形如弦月，繁雜者狀似傷痕，是中晚唐婦女一種時髦的打扮。項飾有項鏈、項圈、瓔珞等，臂飾有臂釧、手鐲，腰飾有玉佩、香囊等。瓔珞原為佛像頸間的一種裝飾，隨佛教從印度傳入中國，唐時為宮女侍女、舞伎所喜著。其上部為一半圓形金屬頸圈，下半部為一珠玉寶石組成的項鏈，有的在胸前部位還懸掛一較大的鎖片形飾物，整體華貴晶瑩。臂釧，又稱跳脫，是以金屬絲盤繞多匝，形如彈簧，或以多個手鐲合並而成的飾物，套於手臂，在宮女和仕女中流行。香囊多以金、銀製作，鏤空，上下兩半球以子母口相扣合，裡面有兩個同心圓環，環內又置一小香盂，同心圓環之間及小金盂之間均用對稱的活軸相連，無論怎樣轉動，香盂里的香灰都不倒置灑落。女子發首，以戴各式便帽和梳髻為主。所戴便帽，初行冪，次行帷帽，再行胡帽。唐初女子有「蔽面」習俗，婦女外出多戴冪，冪是一種大幅方巾，一般用輕薄透明的紗羅製成，戴時披體而下，障蔽全身。高宗時，隨社會風氣的開放，改戴「施裙至頸」的帷帽。至開元盛世，婦女們乾脆去除帽巾，露髻出行，或仿效男子和胡人，裹襆頭和戴狀奇艷麗的胡帽。胡帽因源於西域和吐蕃各族，狀式新穎多變，有的卷檐虛頂，有的裝有上翻的帽耳，耳上加飾鳥羽，有的在帽沿部分飾以皮毛等。此外，若出門遠行，還戴風帽，以避風塵。高腰/齊胸襦裙 唐代齊胸襦裙
唐代女服中有一種在貴婦間流行的款式：高腰襦裙。它將裙帶高高系在腰線以上，比如胸下，甚至系在胸線上方，准確地說應稱為齊胸襦裙。這種款式無論身材豐腴還是瘦削都能達到別樣的飄逸效果，尤其是在以豐腴為流行的圈子中更受歡迎。齊胸襦裙一般分為兩種，分別是「對襟」齊胸襦裙與「交領」齊胸襦裙，一般來說對襟齊胸襦裙的使用范圍更加廣一點。齊胸襦裙在唐朝仕女中非常盛行，現在保留的不少古畫、出土文物都有它的蹤跡。可惜由於今人對歷史的遺忘，很多人看見齊胸襦裙的女性形象時反而以為是韓國的服裝，著實可悲可嘆。特殊－女式大袖衫 女式大袖衫
說到唐代女服的代表，「女式大袖衫」可謂之一。大袖衫一詞本泛指寬衣大袖的款式，比如魏晉時期的男子一般都穿大袖翩翩的衫子，風流倜儻，直到南朝時期，這種衫子仍為各階層男子所愛好，成為一時的風尚。但我們這里講的大袖衫，專指唐代女子的特寬大袖禮服。它比通常的寬袖外衣還要寬大，在普通中衣外或披或系，大氣飄逸。充分反映了唐代繁華、恢弘、大氣的文化特徵，呈現出當時華麗開放的審美風尚。現今很多人想像中的「超寬超大的仙女衣」基本就源自這種大袖衫。有趣的是，一種說法稱：這種寬大衣式的興起，卻與講究狹窄的胡服有關系。唐時國力鼎盛，對外的交往繁榮，胡服也在此時進入中原。但是若放任胡服的越來越盛，卻有被文化浸透喪失自我的危險。雖然大唐國力鼎盛，對文化影響頗有自信，但依然有人擔心無節制地效仿胡風帶來的一些消極影響。於是大和二年的五月丁亥日，唐文宗遣宦官向公主們宣布了一道聖旨：今後每逢召對之日，不得廣插釵梳，不可穿短窄衣服。唐文宗似乎不能忍受胡風滿天下的趨勢。他認為，泱泱中華應該有屬於中華的特色裝束，怎能一昧地追捧胡人的裝束呢？況且，短窄衣男女無別，令不少人不爽。所以，他降旨要求公主們在覲見之日，要穿上能代表中華氣度之衣裳，以做天下表率。文宗之後，比較寬大的女裝樣式開始興起。仕女們感受了這種寬衣的美麗大氣，開始捨得在衣袖和裙裾上使用大量的好面料，它們的長、寬都比初唐時多了1倍左右。首先是外套大衣追求寬大華麗，加上貼衣單衣向更寬松的方向發展。一些貴族婦女身穿錦綉長裙，裙子用錦帶系於胸部，寬大的下擺托在地上，上身不穿厚厚的內衣，而代之以一件薄薄的紗衣，風流百態，以女性特有的嫵媚打破傳統的封閉。而說到女式唐風大袖衫，不能不提《簪花仕女圖》，裡面的大袖衫則是相當開放誇張的一種：美人著裸肩長裙，上身直披一件大袖紗羅衫，輕掩雙乳，致使上身肌膚隱隱顯露。由於畫家手法寫實，既如實地描摹出唐代細膩透明的衣料，又逼真地描繪出女子那柔潤的肩和手臂。周濆「慣束羅衫半露胸」等詩、畫即描繪這種裝束。
《簪花仕女圖》，絹本設色，唐代畫家周昉作，用筆朴實。氣韻古雅。現藏遼寧省博物館，描寫貴族婦女春夏之交賞花游園的情景，畫面描繪仕女們的閑適生活。她們華麗奢艷在庭院中遊玩，動作悠閑、拈花、拍蝶、戲犬、賞鶴、徐行、懶坐、無所事事，侍女們持扇相從。其賦色技巧，層次明晰，面部的暈色，衣著的裝飾，都極盡工巧之能事。輕紗的透亮松軟，皮膚的潤潤光澤，都畫得肖似，表現出作者具有高度的藝術技巧和概括能力。宮女們的紗衣長裙和花髻是當時的盛裝，高髻時興上簪大牡丹，下插茉莉花，在黑發的襯托下，顯得雅潔、明麗。畫中描繪的是貴族婦女在庭中散步採花，捉蝶時的情景。圖中人物的服飾，與其它「中規中矩」的畫像不同，如頭戴特大花朵，身穿透明紗衣等，都是罕見的新奇裝束。由於《簪花仕女圖》中服飾的開放度即使現代看來也是非常大膽的，也遠遠超過了同時代層層裹裹的中世紀西歐，導致它的社會真實性一直受到爭議。現從出土的大批中、晚唐時期的陶俑來看，畫中仕女的服飾反映了當時的最開放的女性時裝文化。對照文獻記載，這種服飾是中晚唐時期的樣式，並一直流傳到五代。風俗－女著男裝女著男裝在中國長期封建社會中，是較為罕見的現象。《禮記內則》曾規定，「男女不通衣服。」盡管事實上不可能這么絕對，但是女子著男裝，常會被認為是不守婦道不夠本分。唐以前雖然在漢魏時也有男女服式差異較小的現象，但那不屬於女著男裝，只有在氣氛非常寬松的唐代，女著男裝才有可能蔚然成風，即使這樣，還應將一部分起因歸於游牧民族的影響。當時影響中原的外來服飾，絕大多數都是馬上民族的服飾。那些講究貼身的服飾，對唐女著裝意識產生一種滲透式的影響，同時創造出一種適合女著男裝的氣氛。《舊唐書輿服志》載，「或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑內外斯一貫矣」已明確記錄下女著男裝的情景。《新唐書 五行志》記，「高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛礪七事，歌舞於帝前。帝與後笑曰『女子不可為武官，何為此裝束？』」看得出來，皇帝也是抱著寬容欣賞的態度，並沒有呵斥女兒不守禮法。雖說這太平公主此舉有些恃寵撒嬌，但也說明了唐初已經出現女著男裝的案例。女著男裝的風氣尤在大唐開元、天寶年間盛行。《中華古今注》記，「至天寶年中，士人之妻，著丈夫靴衫鞭帽，內外一體也。」《新唐書李石傳》記，「吾聞禁中有金鳥錦袍二，昔玄宗幸溫泉與楊貴妃衣之。」由此可以看出，當時女子仿製男裝，穿著男裝相當普遍。風俗－開放與束縛在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。慢束羅裙半露胸，並不是什麼人都這樣的。實際上唐代婦女依然處在封建禮教的制約下，只有身份特殊的人才穿出開胸衫。古畫中人可以半裸胸，那也是養在內宅；歌女們半裸胸，則是以身體取悅於統治階級。而平民百姓家的女子仍然是不半裸胸的。當時，唐朝半露胸的裙裝有點類似於現代西方的夜禮服，只是不準露出肩膀和後背。「半露胸」的繪畫，與「女著男裝」的案例，似乎從側面反映了當時社會思想開放的程度。因此很多人由此相信唐代的女性開放自由。但這其實只是一種片面的理解。實際上，武則天之後，唐朝社會對女性拋頭露面的情況愈加心懷芥蒂，「守本分、守婦道」為仕家大族對女性成員的通常要求。考察古代封建文化對女性定立的規章制約，很多教條書籍就出於唐代。雖然，女性在唐代對社會地位的追求出現了勃發期，但就歷史長河來看僅是曇花一現。「走出去」的途徑只有偏向放縱肉體取悅於男性掌握的權力階層，另一種對社會地位權利的呼喚則很快湮沒在男尊女卑的傳統風俗下了。
H. 唐代的衣服是什麼樣的
通過描述是無法完全展現唐代的服飾，你可以從敦煌唐代壁畫中找到你想要的答案。
敦煌壁畫不僅是研究唐代繪畫藝術的寶庫，還展示出初唐、盛唐、中唐等不同時期人物服飾。唐代敦煌壁畫中的女性服飾和裝扮呈現了唐代的審美理想，反映了中國化和多元文化融合的時代特徵。一方面繼承和發展中原傳統服飾，另一方面又受到印度及西域地區佛教藝術的影響，兩者交融為唐代女性服飾注入了全新的活力，具有深刻的文化歷史價值。
I. 男裝大佬！歷史上的唐朝真的很多女人扮男裝嗎
衣服作為我們不可或缺物質需求的一部分，有著保暖驅寒等實用性功用。隨著時代的發展，我們也賦予其審美與文化的內涵。
中國自古便秉持著”男女之別，男尊女卑”的思想。這一鮮明特色同樣也體現在服飾上起著別身份，明等級的作用。所以男女往往不通衣服，女扮男裝的現象極少出現。
然而也有特例，在唐朝便出現了諸多女扮男裝、女著男裝的現象。
唐朝女著男裝的現象有相當多的例子可考，比如太平公主在宴會上著男裝歌舞於高宗與則天面前；為父報仇的小娥也身著男裝，佣保於江湖間。再如紅拂女因躲避楊素亦雄服乘馬，排闥而去；
唐朝的多座墓葬出土的俑也多有女著男裝形象，如唐高祖李淵孫婦盡享公主的墓葬中，便有女子騎馬狩獵俑，其著男子服飾，英姿颯爽。此外如韋公墓、永泰公主墓都有許多著男衣的女子俑。
而女著男裝的形象不僅出現在了陶俑上，繪畫中也有所展現，譬如《虢國夫人游春圖》便是最好的明證，畫中有5位女子都身穿圓領袍衫，且頭戴襆頭，都是時下流行的男子裝扮。此外，如《唐人宮樂圖》、《內人雙陸圖》、《觀鳥捕蟬圖》也都有女著男裝的形象出現於畫中。
盡管有後人將唐代的這些女性的“男女同服稱之為服妖，然而”留在今人記憶深處的卻是虢國夫人以一馬當先的形象出現在畫中卷首；亦或是身著男裝的太平公主，在父母面前作小女兒狀。這么多人的巾幗風度，才組成了這獨特的盛唐氣韻。