三十年代男装有什么不同

① 20世纪战后每个时代不同的设计潮流是怎样的

三十年代是上海女装最为华美繁盛的时期。旗袍作为主要流行女装已取代上衣下裙成为最常用的时装。其式样变化多，领、袖、襟随衣摆线变化呈现不同的外观风格，对细节刻画大为重视，质地做工考究。完全西式的服装穿用者多为欧化时髦女性，但这种形式并不是流行的主流。松沪抗战后，女装时尚趋于简朴。四十年代正值抗战时期，大多数市民的着装变得简朴，即使是富裕阶层也因战争的气氛而无心作奢侈的妆扮。抗战胜利后，女装流行再度繁盛，西式服装特别是美式时装在时髦女性中有一定的市场，完全采用西式结构的的穿着者日趋增多。自三十年代以后，也有上海时髦女性穿男装风格的西装、长裤，四十年代后期还有时髦女士穿男式茄克的。西式大衣、一直很流行。在此期间，从欧美进口的纺织品，如英国的法兰绒、人字呢、女式呢、条格毛织物和美国的“布”（平布），深受欢迎并对国内面料起到样板和引导的作用。纺织印染机械的广泛使用，新型化学染料的传入，西方艺术流派对纹样的影响，使国产纺织品呈现出一派新面貌：古香缎、织锦缎等丝绸新品种常用于流行女装；软缎、纺绸、绉纱、绒类使用普遍；印花布色谱更广并广泛被用于时装；单色织物所占比例越来越大，如布（用化学染料染成的一种蓝色棉布）曾普遍用于旗袍；国产呢绒也是时髦女装的常用面料，其外观与欧洲进口的毛织物外观相差无几。

② 男装和女装有什么区别

男装和女装的区别：

1、适用对象不同

男装：是指男性穿于身体起保护和装饰作用的服饰制品。包括上装和下装，男装会根据季节和个人的需求有不同的款式和作用。

女装：女士穿着的衣物统称为女装。

2、服装尺码：大小不同。

3、服装款式不同：女装款式多样，男装款式单调。

(2)三十年代男装有什么不同扩展阅读：

唐代女子不爱红妆爱男装：

据《旧唐书·舆服志》记载，唐代玄宗时期宫中诸妇人，“或有着丈夫衣服靴衫，而尊卑内外，斯一贯矣”。

而且在出土的唐代墓葬壁画也发现了些许的身穿男装的宫女图画，中由此可见，在数百年前的大唐盛世里，有无数的妙龄女郎和宫廷贵妇脱去了霓裳羽衣般的华服，着起了简洁的男装。中国素来男女服装分制严格，唐代这一风尚可谓开风气之先的创举。

在《新唐书·五行志》中记载着这样一个故事：有一次唐高宗和皇后举行家宴，他们最宠爱的小女儿太平公主一袭男装到来，载歌载舞英武非凡，可谓霸气十足很有气场，高宗笑着问她：女孩子又不能当武官，你问什么要做此装扮？

从唐高宗的平和慈爱的语气中可以看出，他并不反感女儿的男装扮相，或可以解释为高宗挚爱幼女，可是作为大唐的皇帝，如果女儿公然做出纲常伦理所不容的事情的话，也不会一笑了了吧。可见，唐代的中前期女子日常着男装是被社会风尚所允许的。

女子着男装流行的原因：

唐代在中国历代王朝中素以“开放、大气、雍容华贵”着称，其开放的程度和包容的心胸完全超越了其他王朝，可谓一枝独秀。

这样的评价或许稍有夸大的成分，但是就目前的史料及考古发现而言，唐代确实有中与别代不同的风韵，或许可以理解为最为真正的“世界龙头老大”的自信和气度。只有在这样自由的土壤中才能生发出来最美丽的花朵，而打破传统藩篱的女子着男装成风就是其中娇艳的一朵。

有时社会的流行趋势是由几位具有社会影响力的人士带动起来的，比如清宫大戏《甄嬛传》中，皇帝为甄嬛独出匠心绘制“姣梨妆”，谁也不曾料到竟在王府贵妇中形成了一股饰姣梨妆的风潮，一次宴会中甄嬛见到一位福晋做此装扮才知其流行之广，影响至深，不禁很是感叹。

虽然此例中有杜撰和戏说的成分，但亦可证明知名人士对社会流行的影响力是如何深远难测。太平公主和其母武则天都喜爱着男装是有史料可循的，她们都是当时红极一时且执掌着一国大权的女子，放在现在或许也是超级“女神”级别的人物吧。

如此女神的社会带动力恐怕也是不容小觑的。于是官家女子和宫廷贵妇纷纷效仿，再进而传入寻常百姓家，继而成为人人争相跟随的潮流也是合情合理的。

加之大唐女性地位相对较高，社会对女性的约束相对较少，世界各地的学者商人都聚集于大唐，各种文化在交流中更使自身的民族文化更加开放与进步。武则天在高宗在世时便与之并称为“双圣”，这样的行为可不仅仅是因为她自己有惊人的胆识和能力，更是由于社会的大潮所支持的。

参考资料来源：网络-男装

参考资料来源：网络-女装

参考资料来源：人民网-缘何唐代女子偏爱着男装

③ 3、40年代上海上流男士的着装有什么名堂

旧上海的男装，有传统的大褂，有朝气的中山装，还有初兴的洋服、礼帽。

礼帽，帽名，分冬夏两式，冬用黑色毛呢，夏用白色丝葛。其制多用圆顶，下施宽阔帽檐。近代时，穿着中西服装都戴此帽，为男子最庄重的服饰。

④ 休闲装发展历史

1.服装的发展史是怎样的

我们身边的一切都在发生着翻天覆地的变化，我们身上的衣服已 经抛弃了难洗的布料、简单的款式、无益身体的原料，而是换成了容 易清洗、美观大方、对人们的身体有一定益处并符合时代的服饰。

一些防火、防水、防冻等拥有特种功能的服饰正在走进我们的生 活，人们可以按照自己的需求选取适合自己的服饰。 未来将是一个丰 富多姿的服装世界，相信我们所有人都在期待这一时刻的到来。

从古至今，人类离不开衣、食、住、行。然而衣是最重要的，无 论社会经济多么发达，无论人类科学技术多么高超，人类还是离不开 不断发展的服装。

在原始社会时期，人们就开 始用一些树叶、野草来包围自己 的身体，后来渐渐地改用捕猎后， 得到的兽皮缝制成衣服披在身上。 经过了很长时间，随着人类文明 的不断发展，人们开始对衣服的 材料有了要求，于是一些单一的 布料开始进入人们的生活中。

现如今，我们身上服装的布 料不但质量越来越好，颜色越来 越多，而且做成的服装样式也层出不穷，受到越来越多人的喜爱。 常见的布料有涤纶的、棉布的、纱料的等等，还有一些新型的服 装材料也正在走进人们的生活。

布料的颜色也由原来的单一色变成现 在的多种颜色，还有各种图案。服装的样式和功能的繁多，更是让人 们目不暇接。

在我们这个世界的大家庭中，生活着不同肤色、不同国籍的人， 因而大家有着不同的生活习俗，包括服装风格。 例如，有一些地方的 人喜爱穿长袍，而有一些地方的人则喜欢穿上衣和裤子…… 走进服装店，我们会发现各种各样的服装，鲜艳的颜色和漂亮的 款式琳琅满目。

有适合年轻人穿的、适合老年人穿的、适合儿童穿的 和休闲的、商务的、成熟的、青春靓丽的等等，不同年纪和不同身份 的人都可以按照自己的喜好来选择服装。 。

2.服装发展的历史有哪些

作为高级的物种，人类具有很多独特之处，比如，在一切生物当 中，衣服是人所特有的东西，只有人类才穿衣服。

那么人类为什么要 穿衣服呢？关于这个问题的答案，说法各异。一种说法是，人穿衣是为了抵御寒冷，保护身体。

这种说法最为 普遍，强调了衣服的功能。另^种说法是，为“悦己者”而穿，穿衣是为了别人看到的时候 一高笑为了得执异性#赏的目光。

这种说法也有人认可，它强调了衣服的美学价值。无论最初人们开始穿戴服装的目的如何，在历史不断向前发展的 长河中，人类进化到一定阶段，服装文化已经成了人类物质文明和精 神文明的重要组成部分。

纵观服装的发展，它也有一部属于自己的历 史，也可将其划分为一门历史学科，即服装史。所谓服装史，是指把 服装的演化进程记录下来的历史。

3.要短一点,不要太长1：春秋时期小故事两篇2：服装的历史演变3：货

中国服装历史悠久，可追溯到远古时期.在北京周口店猿人洞穴曾发掘出约 1.8万年前的骨针.浙江余姚河姆渡新石器时代遗址中，也有管状骨针等物出土.可以推断，这些骨针是当时缝制原始衣服用的.中国人的祖先最初穿的衣服，是用树叶或兽皮连在一起制成的围裙.后来，每个朝代的服饰都有其特点，这和当时农、牧业及纺织生产水平密切相关.春秋战国时期，男女衣着通用上衣和下裳相连的“深衣”式.大麻、苎麻和葛织物是广大劳动人民的大宗衣着用料.统治者和贵族大量使用丝织物.部分地区也用毛、羽和木棉纤维纺织织物.汉代，丝、麻纤维的纺绩、织造和印染工艺技术已很发达，染织品有纱、绡、绢、锦、布、帛等，服装用料大大丰富.出土的西汉素纱禅衣仅重49克，可见当时已能用桑蚕丝制成轻薄透明的长衣.隋唐两代，统治者还对服装作出严格的等级规定，使服装成为权力的一种标志.日常衣料广泛使用麻布，裙料一般采用丝绸.随着中外交往增加，服式也互有影响，如团花的服饰是受波斯的影响；僧人则穿着印度式服装“袈裟”.现今日本的和服仍保留着中国唐代的服装风格.唐宋到明代服式多是宽衣大袖，外衣多为长袍.清代盛行马褂、旗袍等满族服式，体力劳动者则穿短袄长裤.近代，由于纺织工业的发展，可供制做服装的织物品种和数量增加，促进了服装生产.辛亥革命后，特别是五四运动后吸收西方服式特点的中山服、学生服等开始出现.1950年以后，中山服几乎已成为全国普遍流行的服装，袍褂几近消失.随着大量优质面料的出现，服装款式也有发展.现代服装设计已成为工艺美术的一个分支，而服装生产已经实现工业化大批量生产。

4.服装的发展历程有哪些

服装在人类社会发展的早期就已出现，古代人把身边能找到的各种材料做成粗陋的“衣服”，用以护身。

人类最初的衣服是用兽皮制成的，包裹身体的早期“织物”用麻类纤维和草制成。在原始社会阶段，人类开始有简单的纺织生产，采集野生的纺织纤维，搓绩编织以供服用。

随着农、牧业的发展，人工培育的纺织原料渐渐增多，制作服装的工具由简单到复杂不断发展，服装用料品种也日益增加。织物的原料、组织结构和生产方法决定了服装形式，用粗糙坚硬的织物只能制做结构简单的服装，有了更柔软的细薄织物才有可能制出复杂而有轮廓的服装。

古老的服装是腰带，用以挂上武器等必需物件。装在腰带上的兽皮、树叶以及编织物，就是早期的裙子。

服装能保护人体，维持人体的热平衡，以适应气候变化的影响。服装在穿着中要使人有舒适感，影响舒适的因素主要是用料中纤维性质、纱线规格、坯布组织结构、厚度以及缝制技术等。

服装的装饰功能表现在服装的美观性，满足人们精神上美的享受。影响美观性的主要因素是纺织品的质地、色彩、花纹图案、坯布组织、形态保持性、悬垂性、弹性、防皱性、服装款式等。

5.我国服饰的发展历史是什么样的

服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具有精神文明的含意。

几乎是从服饰起源的那天起，人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种种文化形态，都积淀于服饰之中，构筑成了服饰文化的精神文明内涵。中国服饰如同中国文化，是各民族互相渗透影响而生成的。

汉唐（公元前206—公元907年）以来，尤其是后来大量吸纳融化了世界各民族外来文化的优秀结晶，才演化成整体的所谓中国以汉族为主体的服饰文化。清代（公元1644—公元1911年）男子的服饰以长袍马褂为主。

在清代可谓满、汉服饰并存。满族妇女以长袍为主，汉族妇女则以上衣下裙为时尚。

妇旗袍女服饰的样式及品种至清代也愈来愈多样，如背心、裙子、大衣、围巾、腰带……层出不穷。风行于20世纪20年代的旗袍，脱胎于清代满族妇女服装，是由汉族妇女在穿着中吸收西洋服装式样不断改进而定型的。

从20世纪20年代至40年代末，中国旗袍风行了20多年，款式几经变化，如领子彻底摆脱了老式样，让女性体态和曲线美充足显示出来，正适合当时的风尚。 后来，旗袍还传至国外，为他国女子效仿穿着。

6.简述一下中国的服饰发展历史

一、先秦时期：妇女 *** 裤子穿裙子，人们常说的衣裳指的是衣服和裙子，上为衣，下为裳。

二、汉朝时期：最有名的是留仙裙，而且汉朝女人每层衣服的领子必须露出。层层叠叠可以超过3层，名曰三重衣。

三、魏晋南北朝时期：这时的条纹间色裙走红，飘逸的长裙是诸位贵族女士的标配，而曳地五尺是常用标准，宽大的袖口缀有不同颜色的袖贴，条纹间色长裙让视觉很有跳跃感。 四、隋唐时期：隋朝时隋文帝厉行节俭，衣着简朴，不注重服装的等级尊卑，在位时平时只戴乌纱帽。

到唐朝，是我国封建社会的鼎盛时期，服饰也趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。唐朝时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。

五、宋辽夏金元： 宋代基本保留了汉民族服饰的风格，辽、西夏、金及元代的服饰则分别具有契丹、党项、女真及蒙古民族的特点。各民族服饰再度交流与融合。

六、明代： 恢复汉族的传统，明太祖朱元璋重新制定汉服服饰制度。明代皇帝戴乌纱折上巾（乌纱翼善冠），帽翅自后部向上竖起。

明初要求衣冠恢复唐制，其法服的式样与唐代相近，只是将进贤冠改为梁冠，又增加了忠靖冠等冠式。 七、清代： 清王朝取代朱明，即以暴力手段推行剃发易服，按满族习俗统一男子服饰。

顺治九年（1652），钦定《服色肩舆条例》颁行，从此废除了浓厚汉民族色彩的冠冕衣裳。明代男子一律蓄发挽髻，着宽松衣，穿长统袜、浅面鞋；清时则剃发留辫，辫垂脑后，穿瘦削的马蹄袖箭衣、紧袜、深统靴。

但官民服饰依律泾渭分明。 八、民国时期： （1）男装：民国初年出现西装革履与长袍马褂并行不悖的局面。

穿着中西装都戴礼帽，被认为是最庄重的服饰。20年代前后出现中山装、逐渐在城市普及。

广大农村一直沿用传统的袄裤，头戴毡帽或斗笠，脚着自家缝纳的布鞋。 （2）女装：辛亥革命带来了多样化，一身袄裤之外，又多穿用袄裙套装。

20年代以来，妇女喜爱旗袍，旗袍逐渐成为时装而不衰。 九、现代服饰：中山装渐成男子主体服装，此外流行过军便装，人民装；女装受苏联影响，连衣裙风靡城市，此外还流行过列宁装等。

但在农村，上衣下裤一直是大多数农民的传统装束。1978年后，中国实行改革开放政策，体现时代精神、具有中华民族特色的服饰如雨后春笋般发展起来，面貌簇新。

(4)三十年代男装有什么不同扩展阅读： 关于介绍中国服饰历史的书籍：《中国服饰简史》、《中国服装发展简史》等。 《中国服饰简史》内容：“文化简史”系列丛书共10本，从中国人文化生活的各部类入手，历时性地介绍中国人知行合一的生活情趣，高尚优雅的审美理念，以及传承有序、丰富多姿的文化积累，从而为当代人的生活文化与中国文化走向世界提供启示。

《中国服装发展简史》：共分十一章，以时间为顺序，系统地介绍了中国原始社会到民国时期服饰艺术的发展及演变，其中包括各朝代历史思想简介、服装形制、穿着方式、首饰佩饰等，并附有230幅插图，使广大读者在参读过程中，能够掌握中国历代服装发展的脉络，并希冀透过这面历史的镜子，深刻感受到中国“衣冠王国”之美名。 参考资料来源：网络--中国服饰史 参考资料来源：网络--中国服饰简史 参考资料来源：网络--《中国服装发展简史》。

7.中国近代服装发展史

清末汉族妇女穿披风、袄裙。

披风是清代妇女的外套，作用与男褂相似，其制为对襟、大袖、下长及膝。披风之上，装有低领，点缀着各式珠宝。

披风的里面，还有大襟、大袄小袄，小袄是妇女的贴身内衣，颜色大多用红、桃红、水红之类。妇女的下裳，多为裙子，颜色以红为贵。

裙子的样式，初期尚保存着明代习俗，有凤尾裙及月华裙等。清代氅衣为清代宫廷妇女服饰，氅衣与衬衣款式大同小异。

衬衣为圆领、右衽、捻襟、直身、平袖、无开气的长衣。氅衣则左右开衩开至腋下，开衩的顶端必饰有云头，且氅衣的纹样也更加华丽，边饰的镶滚更为讲究。

在咸丰时，京城贵族妇女衣饰镶滚花边的道数越来越多。民国时，女装在上衣下裙最为流行，上衣有衫、袄、背心、，样式有对襟、琵琶襟、一字襟、大襟、直襟、斜襟等变化，领、袖、襟、摆多镶滚花边或刺绣纹样，衣摆有方有圆、宽瘦长短的变化也较多。

而旗袍本为满清旗人之袍，现已成中国代表服饰，从清末到30年代，旗袍在袖子及下摆部分，在不同时期有不同的变化：袖子从宽到窄，从长到短；下摆从长到短，再由短到长，完全随着时代变迁。30年代上海时装连衣裙是部分留学生及文艺界人士回国带进了中国的。

解放后有中山装及解放鞋，文革时常穿的服饰。改革开放后流行西服。

8.中国近现代服装发展史

1、1840年鸦片战争以后近代服饰：中国进入了近代。

帝国主义的侵略，逐步使我国沦为半封建半殖民地的地位。同时，西方资本主义文化的影响也日趋扩大，衣冠服饰随之而发生变化。

妇女发饰，随着社会风气的转变而不断变化。男子的服装主要有长袍、马褂、等等。

其中长袍、马褂，为《服制》中规定的服饰，一般用于交际。妇女服饰中最大的特点，是普遍穿着旗袍。

旗袍本是满族妇女喜爱的服装，旗袍源于满族妇女服饰中的旗装。满族旗袍主要特点为宽大、平直，衣长及足，材料多用绸缎，衣上绣满花纹，领、衣、襟、裾都滚有宽阔的花边。

穿旗装时，梳旗髻、穿旗鞋。2、（19世纪20年代）民国初年的服饰：民国初年女装在这一时期上衣下裙最为流行，上衣有衫、袄、背心、，样式有对襟、琵琶襟、一字襟、大襟、直襟、斜襟等变化，领、袖、襟、摆多镶滚花边或刺绣纹样，衣摆有方有圆、宽瘦长短的变化也较多。

二十年代，旗袍开始普及。其样式与清末旗装没有多少差别。

但不久，袖口逐渐缩小，滚边也不如从前那样宽阔。至二十年代末，因受欧美服装的影响，旗袍的样式也有了明显的改变，如有的缩短长度、有的收紧腰身等等。

到了三十年代初，旗袍已经盛行。当时的样式变化主要集中在领、袖及长度等方面。

先流行高领，领子越高越时髦，即使在盛夏，薄如蝉翼的旗袍也必配上高耸及耳的硬领。渐而又流行低领，领子越低越“摩登”，当低到实在无法再低的时候，干脆就穿起没有领子的旗袍。

袖子的变化也是如此，时儿流行长的，长过手腕 ；时儿流行短的，短至露肘。民国男子服饰主要有马褂和长衫。

用作礼服的马褂、长衫，其款式、质料、颜色及尺寸等都有一定的各式。如马褂，一般都用黑色丝麻棉毛制品为之，对襟窄袖，下长至腹，前襟钉钮扣五粒。

长衫则用蓝色，其形制为大襟右衽，长至踝上二寸，袖长与马褂并齐。在下摆左右两侧开衩。

用作便服的马褂、长衫，颜色可以不拘。3、（19世纪30年代）近代民国中期的男子服饰：民国中期，在流行学生装的同时，不少知识分子及青年学生还喜欢穿“学生装”，这种服装的样式是方形立领。

穿着这种服装，能给人一种精神、庄重之感。孙中山先生当时就非常喜欢，所以有“中山装”之称。

不过当时的中山装与现在所称的中山装在形式上有所不同。另外还有一种男子服装“西装”。

4、二十年代的中晚期二十年代妇女服饰 ：总的看来，这个时期的服装，以采用西式者为多，传统特色的保留则较少。经过一个时期，较普遍地采用了一种既适合于我国妇女穿着，又吸收西式优点的服式，即“旗袍”。

除旗袍之外还有袄裙服装样式，特点为立领、宽袖口、露肘的短袄及长裙。5、二十年代中晚期：劳动人民的主要服饰为中式衫袄和中式抿裆裤。

这是由劳动人民的经济条件和生活方式所决定的。(4)三十年代男装有什么不同扩展阅读：服饰变迁的影响：服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。

人类社会经过蒙昧、野蛮到文明时代，缓缓地行进了几十万年。祖先在与猿猴相揖别以后，批着兽皮与树叶，在风雨中徘徊了难以计数的岁月，终于艰难地跨进了文明时代的门槛，懂得了遮身暖体，创造出一个物质文明。

然而，追求美是人的天性，衣冠于人，如金装在佛，其作用不仅在遮身暖体，更具有美化的功能。几乎是从服饰起源的那天起，人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种种文化心态、宗教观念，都沉淀于服饰之中，构筑成了服饰文化精神文明内涵。

中国服饰如同中国文化，是各民族互相渗透及影响而生成的。汉唐以来，尤其是近代以后，大量吸纳与融化了世界各民族外来文化的优秀结晶，才得以演化成整体的所谓中国以汉族为主体的服饰文化。

这正应验了美国人类学家英菲的论断：“一个文化项目是外来渗透的结果，还是自然独立发明的产物，这个问题对于那些注重历史遗产的人来说是非常关键的，对于那些运用比较研究方法的人来说也是很重要的。我们可以肯定地说，在所有文化中，百分之九十以上的内容，最先都是以文化渗透的形式出现的。”

⑤ 民国时男人穿什么衣服

长袍马褂，洋装，中山装，唐装。

长袍马褂的男性造型，其实早在清末就有了，不过民国其实并未因其曾经在前朝广为流行而禁止，相反的，袍褂一直是民国男性的常礼服。

民国18年所定《服制条例》中的“男子礼服”，由于该条例一直到民国92年才废除，而后也没公布新的服制条例，所以在一些需要传统礼服的地方，仍然会穿着袍褂。

民国元年的大礼服（级别高于常礼服袍褂）所采用的就是洋装，并且在常礼服中也可采用洋装，其余各种行政职务的制服，也是采用洋装，民国主流力量对于洋务的推崇可见一斑。

一般来说，民国略有身份的人，至少都是长袍打扮，而短装因为行动便利，一般都是社会下层及劳动人民的装扮。

袍褂不见得非得是名流才可以穿着，但是相对于短装自然是正式了许多。

中山装起源众说纷纭，但是这种极具军装风格的服饰，对于当时处于战时的中国，为了标榜军中职务，常有领导人穿着。如蒋中正，印象中的他一生似乎都是军装打扮，只有在私下生活里才会穿着袍褂，他的西装形象反而极为少见。

(5)三十年代男装有什么不同扩展阅读：

民国时期的服饰风格：

由于当时社会呈现出动荡不定，混乱无序，在这一时期，大量的无法解决的社会问题随之出现。需要了解着一些社会问题，得应用历史方法，考察当时人民的社会风尚变化。通过生活细节，可以看到大时代背景下的整体社会状况 。

民国初年受清朝和西方文化的双重影响，出现了以废除传统服饰为中心内容的服饰改革。男子服出现了从长袍马褂向中山装和西装逐步过渡的趋向，女子服饰变得日益丰富多彩，出现了普及旗袍的趋向。尤其便现在东部沿海港口城市，由于沿海口岸城市较早开放，得风气之先。

以京师宫眷显贵为代表而被全国效尤的传统京派服饰，渐渐失去了领导服饰潮流的优势，转而仿效苏杭、上海。这一现象也表现出了西方文化渗透的方向。全国总体表现在，从东向西男子服饰由大量的中山装和西装向大量马褂长袍的变化。

男子服饰这一变化主要还来源于，清末民初，大批青年出国留学，国内也大办新式学堂，社会上出现了服装西洋化得趋势。各个学堂服饰皆效仿西式。

社会上的西服大致有三类：一类是军服，包括英美式，俄式，日式军服，第二类是驻外使馆文职官员，买办商人，留学生所穿的西服。在一类就是日本式的士官服和学生服装。这些学生装，是大量留学青年带回国的。

这种服装形制简便，给人一种庄重和充满活力的感觉，因此，传入中国后，在知识分子和青年学生中风行一时。

中山装是中西合璧的产物，它拜托了中国传统的宽袍大袖，吸收了西装的贴身、干练的风格，但又有鲜明的中国特色。给人以一种朴实庄重之感。各个阶层皆可以穿，出一定意义上说明了它的活力。

服装上的差别不仅仅是因为审美观的不同，其中还有经济因素和个人生活习惯因素，穿中山装和西服的人，沿海多于内地，城镇多于农村。在一，不论城镇还是农村，沿海与内地，富有者都是衣帽光鲜，穿着入时，穷人则大都维持温饱而已，穿着也没法讲究，以衣御寒。

女子服饰的变革主要表现在：随着清末革命运动和女子解放运动的兴起，一些新型知识分子把服饰变革与女子解放联系起来，认为传统服饰是束缚妇女的枷锁，主张予以改革。民国初年，女子衣着特点：首先是取消了服饰上的等级差别，这一举措无疑不成为妇女解放运动推向成功的讯号。

其次满族妇女的服装遭到摒弃。除此之外，在西方文化的影响下，中国妇女服装改变了传统的胸、肩、背完全成平直的造型，变得更加称身合体，并能体现女性的秀体之美。于是旗袍的走向了大街小巷，一时成为时尚的代名词。

同时还有各式各样的服装，可以说是百花争艳的服饰大潮流，欧洲国家时尚代表的巴黎各种流行服饰在当时应经到上海。上海的交际市场中女装层出不穷，当时同样在流行时尚推广过程中，女装很安装有同样的问题，这也是主要的社会问题。

参考资料来源：人民网-我们需不需要有国服 (4)

参考资料来源：网络-中山装

参考资料来源：网络-马褂

参考资料来源：网络-西装

参考资料来源：网络-唐装

⑥ 谁知道二十世纪三十年代到四十年代之间上海流行服装的特点就是夜上海时期.积分不多,急求.

上海服饰风格的形成大约始于十九世纪中叶，即上海开端口之初。其后，经过几番演进，终为国人所瞩目，并赢得“海派服饰”的美称。 本世纪二十年代后期至四十年代，是海派服饰的一个辉煌时期。作为当时远东最大的城市，海派服饰主要是受欧美时尚的引导。在此期间，巴黎当季的时新服饰仅三四个月后就会输入到上海来，加之上海人的巧手改良，上海时兴服装形成了既与巴黎同步又有独到风格的海派服饰流行时尚。作为全国的服饰中心，各地都以上海的流行趋向为楷模，一衣一扣，一鞋一袜，四方仿效。 至于男子平常所穿的服饰，少数达官贵族及知识分子穿西装、中山装和学生装，也有如鲁讯、郁达夫等人士偏爱中装。普通人更多的则是长袍马褂，或外加坎肩。北伐以后，很多男子改穿中山装，夏用白色，予人清爽洁净之感，其余三季则以黑色为主。 女性时装越来越趋于刻意展示女性玲珑有致的曲线和美妙的身材，当时的时髦女装主要有三类：旗袍，以西式外套为主的时装，西式裙装。二十年代中晚期，使用西式服饰的时髦女子越来越多，西式连衣裙成为一些时髦女性的夏季时装。西式晨服、跳舞服也常有所见。上衣下裙的传统服饰趋少。与此同时，旗袍开始流行，廓形较平直，装饰风格趋于华美精细。三十年代是上海女装最 为华美繁盛的时期。旗袍作为主要流行女装已取代上衣下裙成为最常用的时装。其式样变化多，领、袖、襟随衣摆线变化呈现不同的外观风格，对细节刻画大为重视，质地做工考究。完全西式的服装穿用者多为欧化时髦女性，但这种形式并不是流行的主流。松沪抗战后，女装时尚趋于简朴。四十年代正值抗战时期，大多数市民的着装变得简朴，即使是富裕阶层也因战争的气氛而无心作奢侈的妆扮。抗战胜利后，女装流行再度繁盛，西式服装特别是美式时装在时髦女性中有一定的市场，完全采用西式结构的改良旗袍的穿着者日趋增多。自三十年代以后，也有上海时髦女性穿男装风格的西装、长裤，四十年代后期还有时髦女士穿男式茄克的。西式大衣、裘皮大衣一直很流行。 在此期间，从欧美进口的纺织品，如英国的法兰绒、人字呢、女式呢、条格毛织物和美国的“花旗布”（平布），深受欢迎并对国内面料起到样板和引导的作用。纺织印染机械的广泛使用，新型化学染料的传入，西方艺术流派对纹样的影响，使国产纺织品呈现出一派新面貌：古香缎、织锦缎等丝绸新品种常用于流行女装；软缎、纺绸、绉纱、绒类使用普遍；印花布色谱更广并广泛被用于时装；单色织物所占比例越来越大，如阴丹士林布（用化学染料染成的一种蓝色棉布）曾普遍用于旗袍；国产呢绒也是时髦女装的常用面料，其外观与欧洲进口的毛织物外观相差无几；针织品开始进入时装的行列；抗战初，在上海时髦女性中还一度流行过用国产本白或毛蓝棉布（又称“爱国布”）做成的旗袍；条格织物在三十年代尤为时髦；染织纹样有简化的趋势，除传统内容外还出现了西方艺术风格如“迪考艺术”的纹样；色彩流行时常翻新，配色以高雅和谐为时尚。

⑦ 浪漫主义时期男装特点

浪漫主义时期男装特点：

1、夫拉克：色调典雅，驳头翻折止于腰节处，前襟敞开不系扣，肩胸向外扩张。

2、庞塔龙：细长呈倒三角形。

3、基莱：前中央排着的金色扣子，颜色华美。

浪漫主义时期的风格是早期几人风格的混合体，尤其是文艺复兴、哥特及罗可可元素的复古。女装款式既符合浪漫主义的特点，又适合小产阶级牛活方式的需求。服装极富形象力且丰富多彩。在叼840年前后，极地长裙再次流行，只不过这次是采用马尾水支撑形状。

起初下摆只是层荷叶边，渐渐地又加上很多缎带、蝴蝶结、刺绣、花边及人造花朵。1860年以后，裙子的前面变十，从膝盖处开始展开，在后面形成多层褶裥。强调上衣的分割线降至臀围。袖子依旧长而窄。最后外裙上提，折向后面裙撑，使后面蓬起。

后裙撑处用滚条、镶边、蝴蝶结、荷叶边及镂空花边等材料强化装饰。与奢华的女装相比，男装相对精致，强调功能而不张扬。双排扣外衣开始用于日装，燕尾服用于晚装和上层人的外服。

裤子、外衣和马甲均采用同种颜色和同种面料。黑外衣配条纹裤只在特殊场合穿着。衬衫经常带有刺绣。挺括的系扣领逐步取代了立领和翻卷领。颈饰取决于不同类型的外衣，可以是窄领带、宽领巾或领结。

⑧ 近百年来男装时尚都有哪些变化

男装变化不大

⑨ 20世纪40、50、60年代的男装特征以及代表图片

哥特艺术风格与服饰： "哥特式"原本是指源自20世纪的一种建筑风格，很快这种风格便影响到整个欧洲，而且反映在绘画、雕刻、装饰艺术上，形成一种被誉为国际哥特风格的艺术形态。 这种风格主要的表现是建筑上的"锐角三角形"，同时也深深的影响了当时的服饰审美及服饰创造。例如：在男女服饰的整体轮廓上，在衣服的袖子上，以及鞋子的造型上、帽子的款式上，等等，都充分呈现出锐角三角形的形态。 巴洛克艺术风格与服饰： 巴洛克艺术风格原本是指17世纪强调炫耀财富、大量使用贵重材料的建筑风格，也因此牵动影响到当时艺术全面性的变革。 "巴洛克"的字义源自葡萄牙语，意指"变了形的珍珠"，也被引用作为脱离规范的形容词。巴洛克虽然承袭矫饰主义，但也淘汰了矫饰主义那些暧昧的、松散的形式。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，甚至用"巴洛克风格"一词，来代称17世纪欧洲的服装款式。 “巴洛克”艺术与服装： 艺术上的变化也引起了服装款式上的变化。从服装的外形线上可以看出受巴洛克影响的曲线条，尤其是17世纪早期的服装。文艺复兴之后带来的思想解放，古典建筑理论的发现．古希腊和罗马纪念性建筑的发掘和测量。导致了对古典雕塑和装饰艺术的崇拜。随着新权贵的出现。以及他们对古代帝王的物质和享乐生活的发现和向往．使古典艺术成为附庸风雅的华丽外衣．并目趋雕琢和繁琐。由于巴洛克艺术风格原本是指17世纪强调炫耀财富、大量使用贵重材料的建筑风格．也因此牵动影响到当时艺术全面性的变革。巴洛克虽然承袭矫饰主义。但也淘汰了矫饰主义那些暖昧的、松散的形式。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，“巴洛克风格”一词。是指代17世纪欧洲的服装款式。巴洛克在富丽堂皇中代表了路易十四的精神。它的气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格，使其在意大利、法国、西班牙等国的宫廷贵族中得到大力提倡。巴洛克风格作为一种主导风格．把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉溺于无边无际的、令人神往的梦幻之中。1．巴洛克服装风格的形成之一：17世纪的男装 在17世纪的头二十年里，男装仍延续着16世纪末的特征。男装的装束由以下内容构成：衬衣(shirt)、紧身上衣(doublet)、夹克(jacket)、宽松短罩裤(tfunk hose)以及及膝的短裤(breeches)、威尼斯短裤(venetians)。人为化的造型和装饰仍然存在。如松垂和鼓胀的宽松短罩裤(trunk hose)。有男性主宰的社会变革。体现出男性对自身的自信，男人通过“超越自然”的服装样式．折射出“大男子主义”的豪迈和扩张感。 自然风格的出现：这一时期的服饰特点是减少过去人工制作的衬垫、框架和填充物，使衣服向着较为自然的形态发展。上衣肩部已不见文艺复兴时期的横宽和衬垫效果。代之而来的是溜肩。整体效果是由僵硬变得柔和，由紧缚变得宽松，由支立或膨起变为下垂或自然合体，两性对立的造型被男女装统一的胖乎乎的外形所取代。领子、袖口和裤角开始用大量丝带和花边作为装饰，代替了文艺复兴时期的金、银、珠宝。2．巴洛克女装 17世纪早期。女装仍流行车轮状的裙撑(farthingale)。后来逐渐地，裙撑在前身部分变得平坦。整体的服装外形变得平缓、柔和和浑圆。领子开得很低，圆领。在西班牙和荷兰，裙子在腹部处用鲸骨拉长为一个僵硬的u形。裙袍的外侧仍很宽松。在吊袖下有合体的袖子，整个袖子看上去一层一层的。ruff轮状领变得更加庞大。30年代末后，尽管裙撑仍在西班牙宫廷里逗留，但在欧洲大部分国家它都过时了。一种全新的样式代替了它。 自然倾向的产生：这一时期女士穿戴，裙子仍是女服装饰的重点，衣裙松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有革命后的浪漫气息。更显出女性自然的妩媚。女性除了外边的罗布以外。还要穿三条不同颜色的裙子(即衬裙、内裙和外裙)，以代替有碍身体活动裙撑架。下裙穿多层肥大而多褶的裙子，来使下体显得鼓大。以增添体积感和层次感。 巴洛克女装(1635) 巴洛克女装(1637)自然形象的恢复(1660—1680年的女装)：这一时期。服装上不论是整体造型还是局