男装上衣怎么做

1. 零基础新手从零自学缝纫服装做衣服怎么开始

如果对做衣服一点基础都没有，从来没有摸过布料、缝纫机这些，可以从以下几个步骤开始学做衣服：
1、先到学做衣服网看一看其它人的作品和分享做衣服的过程，找找感觉。
2、选择一款自己想做又相对比较简单的款式，买好布料，如果能同时买好缝纫机更好。
3、找到相应的裁剪图，如果裁剪图看不懂的话，学一学裁剪入门教程。
4、学一学基本的缝纫工艺，这个可以看看缝纫方面的入门教程帖，心中有个大概印象。
5、多实践，慢慢的就入门了。
从事服装行业是一行比较辛苦和事物琐碎的行业，想从事这行前要做好充分的思想准备，要有耐心、细心和恒心。服装作为日常生活的必须品，其实生活中的细心观察和揣摩就可以学到不少的知识，做为一个服装设计师不仅仅是能够画出一个服装的款式，更重要的是要知道怎么实现自己的设计构想，比如应用什么样的面辅料、什么样的制作工艺、版型的调整、图案的设计、装饰等，因此实践与理论的结合是一个好的设计师因具备的素质，服装设计是一门实用艺术,不是只懂得画出漂亮的效果图就可以了,更重要的是能把你的设计以实物的形式制作展示出来,这些方面的培养有很多的途径。比如像老裁缝请教服装的版型、到工厂学习服装的制作工艺和流程、到商场看不同类型、季节服装的面辅料选用、搭配，多看设计类的资料、书籍掌握基本的色彩搭配原理等，这些都是不需要到服装院校就能学到的东西，但往往能用心从这些方面学习得到的知识更来得扎实和具操作性。1、如果是自学，首先去买本人体素描之类的书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。 2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系，建议买一本色彩基础的书籍，对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。 3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始，比如《服装学概述》、<<服饰图案>>。 4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。 5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本，按照上面的课程进行练习，相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。 6、学习一些制版方面的内容，确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。 下面推荐部分比较有用的书籍： 余强着 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1 庞琦着 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9 徐雯着 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6 李丽婷着 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10 苏石民 包昌法 李青着 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3 朱秀丽 鲍卫青着 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3 （日）文化服装学院 范树林 文家琴译 文化服装讲座-原理篇 中国轻工业出版社 2000.4 王受之着 世界服装史 第一版 中国青年出版社 2002.9 我读服装纸样设计，目的是什么？掌握了什么才算过关？ 你要做的设计师不是打版师，学习服装纸样是为了知道你设计出来的衣服该怎么做，并不是要你自己做，但起码要知道服装的工艺。至于掌握什么才算过关，我建议：1、男西服版2、男衬衫版3、女装原形4、童装原形。掌握这4种基本原形，那你可以应聘服装设计的所有种类（无外时装-女装多、男装、童装），只是学习和市场不一样，进入工作岗位后（还有设计师跳槽），即使很厉害的设计师也需要至少2个月适应新厂，新手至少也要半年到一年时间才能独立设计。

2. 古装衣服怎么做的

古装汉服采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分 。取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。前襟无衽即为直领对襟衣。若再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则为斜领右衽衣。前襟后裾的中缝称为裻 ，即督脉、任脉，衽在任脉右侧，故称右衽。裾的长度分为腰中，膝上，足。根据裾的长短，汉服有三种长度∶襦 、裋、深衣 。袖子与襟裾的接缝称为袼，袖口称为祛 。一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。

作为“交领”补充的是“直领”和“盘领”。直领就是领子从胸前直接平行垂直下来，而不在胸前交叉，有的在胸部有系带，有的则直接敞开而没有系带。这种直领的衣服，一般穿在交领汉服外面，像罩衫、半臂、褙子等日常外衣款式中经常运用。盘领是男装中比较多见的一个款式，领型为盘子状的圆形，也是右衽的，在右侧肩部有系带，在汉唐官服中采用，日常服中也有盘领款式 。

“袖宽且长”是汉服礼服袖型的主要特点，但不是唯一的款式特点，汉服的小袖、短袖也比较多见。主要有这几种用法：参与日常体力劳动的庶民服装、军士将领的戎服、取其紧袖保暖的冬季服装等。有时候历史上各朝代的经济文化和审美关注不同，在袖型上也有不同的表现，比如：汉唐时期贵族礼服多用宽广大袖，宋明时期的常服褙子多用小袖。

汉服中的隐扣，其实包括有扣和无扣两种情况。一般情况下汉服是不用扣子的。即使有用扣子的，也是把扣子隐藏起来，而不显露在外面。一般就是用带子打个结来系住衣服。同时，在腰间还有大带和长带。所有的带子都是用制作衣服时的布料做成。一件衣服的带子有两对，实用性的，左侧腋下的一根带子与右衣襟的带子是一对打结相系，右侧腋下的带子与左衣襟的的带子是一对相系，将两对带子分别打结系住完成穿衣过程。

古装是指相对于现今的时装而言，一种时间性的服装概念，一般指具有中国古典气质和韵味的装扮。狭义上是指具有古代（民国以前）元素的服装。现多用于拍摄武侠等影视作品，多数古装并非真正历史上存在的服装，是艺术化了的古代服饰，古装更偏向于时间性和艺术效果。古装一指古风的服装，多用于影楼等：二指古代的服装。

3. 初学服装制版需要掌握的基本知识

培训班里老师讲的也只是普通常规基础款，只是能带你入门的一些东西，不要当成典范，因为同一件衣服不同的面料制作或许都会有少许的差距，培训班都差不多，讲的东西你可以听，但不能太认真，这些东西你体会不到，等你以后工作中自然体会的到我的这句话，在学服装制版中十个师傅可能会教出十种不同的制版方法，没有唯一标准，但殊途同归，然后我们学习的时候也只是要借助其中的一种方法借鉴和提升自己，找到自己的学习制版方法

这些服装制版的书籍在图中右下角都可以找到

然后推荐一些服装制版的入门书籍你可以参考学习一下：

《西服袖窿与穿着舒适性探讨》
《西装袖作图法研究》
《现代成衣制板》
《现代服装纸样设计_韩滨颖》
《现代时装设计技法实例》
《香港高级女装技术》《女装结构版型修正》
《女装结构设计与应用》
《女装款式和纸样系列设计与训练手册》
《女装连身立领结构分析》

《女装纸样设计原理与技巧》
《欧美男装打板技法大全》

《女上装衣身结构平衡探讨》
《女套装对条对格的探讨》
《女性平、翘臀体裤子上裆结构的定量研究》
《女装版型出样技术》

《针织服装设计》薛福平
《针织服装设计基础》桂继烈

《小仓万寿男的袖子研究》
《小西装 服装裁剪图》
《胸围_臂根围与袖窿深相关关系的比较》
《休闲女装款式裁剪图册_刘琳》
《休闲女装设计与制板_刘影》
《休闲装设计与制作800例_杜冰冰》

《日本登丽美时装造型-裙子、裤子》登
《日本登丽美时装造型-上衣、背心》
《日本登丽美时装造型-婴幼儿、童装》
《日本工业原型》

《新概念女装纸样法样板设计》
《一款一做丛书-女上装》
《意大利立体裁剪》尤珈
《原型裁剪》李鸥华
《日本登丽美时装造型工艺设计-套装》
《日本登丽美时装造型-基础篇上》

《袖窿深_袖山高与袖子张角之间关系的初步探讨》
《袖山_袖型_袖窿之间的关系探讨》

《实用洋裁手册(09)-领子的款式188》
《世界经典服装设计与纸样男装篇》
《童装纸样设计》
《文化服饰讲座-女西装部分》
《我的第一本裁缝书》
《西服工业化量体定制技术》
《现代成衣制板》

《日本登丽美时装造型-基础篇下》
《日本登丽美时装造型-女衬衣、连衣裙》

《现代服装设计裁剪图350例》
《现代服装纸样设计》
《香港高级女装技术教程》

《袖山结构模型和结构设计方法的探讨》
《袖山与袖窿对位点的研究_兼论衣袖与衣身的对格》

4. 如何做好品牌男装店的陈列

1、 采用统一特制衣架来展示服装，特制衣架为不同的服装设计。
2、 同款式服装采用同尺寸衣架。
3、 挂装正面朝同一方向。
4、 调整好服装上的衣纹折皱并保持整件服装的平整。
5、 将服装平衡悬挂于衣架上。
上衣挂法：
1、 西服应以里配衬衫系领带为宜。
2、 立领茄克、立起衣领，袖口放进口袋内，保持袖子平整。
3、 翻领茄克，领口放宽，稍向外翻。
4、 每件上装之间应保持相同的间距。
西裤挂法：
1、 全长度陈列西裤时，采用M型夹法，并须陈列侧面，可正挂，亦可侧挂。
2、 半长度陈列裤子，只可采用侧挂。
3、 侧挂时，裤子的后半部分靠近墙面。
4、 拉上所有拉链。
5、 所有折皱或不干净之处都必须整烫清洗后再进行陈列。
领带陈列法：
1、 展示的滚桶形领带以三角形几何形状为宜，亦可精品盒装陈列。
2、 滚桶形领带以稍露出带尾为佳。
尺寸准则：分类放置时，保持一致的尺寸顺序是关键。
遵循逻辑顺序便于客人寻找所需尺码。
1、 正挂时，从前至后，由小到大
2、 侧挂时，从左到右，由小到大
3、 置于草搁板上的叠装，从上到下，由小到大陈列原则：分列、平衡、分色系、立体化、多样化。采用这些原则是为了从整体角度安排各系列产品；给予特色产品最显耀的位置；恰当处理一系列颜色搭配。
这些原则既是陈列计划的开端，也是最终目的——将陈列基础同陈列工具相结合，创造最完美的视觉效果。
1、 整体效果：在最终的陈列中，这五个原则会很大程度上相互重叠，融为一体，然而在作陈列计划的过程中，每个原则单独考虑，正如下所述。
2、分列化：分列化是展示的坚实基础，它为陈列提供了易懂，易设计的框架。宽列为三件衬衫的宽度；窄列为一件西服的宽度；宽列为窄列相间排列以致平衡。
3、平衡：采用平衡的原则可有条不紊的布置产品，传递一致的视觉效果。首先确定中心，然后两边对称排列；平衡的原则贯穿于整个墙面和每一方平面。
4、色系：有序的色彩主题给整个店堂主题鲜明，井然有序的视觉效果和强烈的冲击力。
① 单色色块同印花色块相间隔，方便顾客区分产品；
② 暗色与亮色相结合，突出重点产品；
③ 采用对比色和渐进色的手法创造视觉冲击。
立体化：采用不同的陈列用品，使整个陈列面具有立体感。采用宽窄侧挂钩相结合变化陈列面；选用同服装相配套的搁板，并同上下相一致；采用长短正面挂钩相结合，以致陈列面深浅错落的效果。
多样化：整体效果的多样化，使消费者获得丰富的趣味性的视觉享受后产生购卖的欲望。正挂、侧挂、叠放有机结合；衣服、配件相结合以使形状多元化；叠装的合理布置产生以颜色色块和立体图案来分割整个陈列面的效果。
陈列可分为：①器架陈列②墙面服装陈列③墙面配件陈列④橱窗陈列等。
点系列墙的陈列步骤：
1、陈列：选定陈列主题和产品；由陈列面的中间部分开始从上而下陈列；善用平衡，重复、系列、色彩陈列原则。
2、检查：整个陈列面是否平衡；对称，色彩是否协商，系列是否清楚； 重复陈列的数量是否足够。

5. 柬木男装上衣

随着季节的变化，上衣可制成单的、夹的、呢的、棉的等。中国一般按用途分为内上衣和外上衣两大类。内上衣包括汗衫、棉毛衫(见针织服)等。外上衣一般以款式、用途、工艺特点、外来语或人名等命名，常见的有中山装、西装、学生装、军便装、夹克衫、两用衫、卡曲、猎装、T恤衫、中西式上型庆衣等。此外,如毛线衣、棉衣等，既可内穿，也可外用。
学生装日本传入中国，是当时青年男学生穿用的外上衣。特征是立领,3个口袋，衣长齐臀，多用素色卡其、白帆布或麦尔登、哔叽等毛料制作。衣扣在早期多采用校徽图案，50年代后则为一般纽扣。
军便装由中山装沿革而成的外上衣。特征是立翻领，4个对称有盖开袋，袋盖不开纽眼,无背缝，衣长齐臀，多用素色毛料或卡其制作。
夹模锋克衫男女老幼都可穿用的轻便外上衣。由英语jacket的译音而得名。特征是下摆用橡筋、罗纹织物或本色料收口，袖口装袖头或搭扣等附件收口；款式随流行趋势经常变化；制作时多采用镶色、嵌线等装饰工艺。夹克衫有单、夹和加絮料的3种,也可正反异色或异款组合，两面穿用。夹克衫多以卡其、化纤、粗纺毛料、皮革等制作。
两用衫一种衣领可关驳两用、无背缝、直腰身的男女外上衣。女式两用衫自20世纪50年代起为中国中老年妇女的主要着装。两用衫以长袖为主，前门襟 4粒扣，款式简洁，多用混纺毛料、中长纤维、涤卡等制作。
卡曲男子秋、冬花式外上衣。是英语car coat的译音，意即轿车司机上衣。特征是衣身略长,直门襟,宽袖口，宽下摆，通常以短驳领的多块结构（装过肩，前后衣片分割）为主。款式多变。多用粗花旦租晌呢、灯芯绒等制作。女子也可穿用。
猎装由18世纪西欧男子狩猎服演变成的外上衣。特征是短驳领，装有袋盖的贴袋，多在后背或两侧下摆开衩，背部设腰带。其款式变化主要在衣身（分割衣片及装各种过肩）、领（驳领造型）、袋（设各种褶裥）等部位。多用素色粗纺毛料、丝麻、化纤或化纤混纺织物制作。
T恤衫夏季运动型短外衣。又称T形衫。多用针织物制作（见针织服）。
中西式上衣中式与西式上衣融合的女上衣。特点是领和门襟是中式，袖是西式装袖，有肩缝。面料一般以丝绸、化纤为主。中西式上衣有单、夹、棉3种,其中中西式棉袄通常以驼绒、羊绒、棉花、丝绵、化纤绵等为絮料。

6. 衬衫打板怎么打

服装打板知识
一、成衣生产的服装纸样设计
服装设计效果图向平面结构图转化成为成衣生产用的毛样（生产纸样），即设计效果图－确定体型及数据－结构分解草图－确定主要部位制图规格数值－平面结构图净样－毛样。在这样一个纸样设计过程中，纸样设计者一定要考虑如何能设定出一套较佳的生产纸样，才能使成衣达到改善品质，降低成本、提高效率，因而也就不同于普通的纸样制作（用于个人及定做服装）。
1、样按所设计的缝制工艺将服装结构图放出所有的缝份，除了净样上已有的各种技术参数和标记外，应注明缝制方法及要求；熨烫部位及方法；要求工艺顺序，用于排料、确定排料方式及准确耗料量的生产纸样必须具备以下复核：（以男装衬衫为例）
① 对设定尺寸的复核。依照客户或已给定的尺寸对纸样的各部位进行测量。
②对各缝合线相吻合的复核。服装各部件的相互衔接关系，如图（1－1）所示为男装衬衫的生产纸样，需要在纸样制作好后，检查袖窿弧线及领窝弧线是否圆顺；检查衫脚下摆和袖口弧线是否圆顺；检查袖山弧线和袖窿弧线长度是否相等；检查领窝弧线和领脚线长度是否相等；检查袖身的袖口弧线（除褶裥外）和袖级宽度是否相等；检查前后侧缝长度是否相等。
③对各对位记号的复核。男装衬衫有前幅襟贴翻折记号及钮门记号；衫身袖窿弧线和袖子的袖山弧线对位记号；领子的钮门记号及与前中线对位记号；明贴袋的贴边翻折记号等；袖身的袖口线上的褶裥记号等。
④对布纹线的复核。检查布料裁剪时所用的丝缕纹向。
⑤对缝份的复核。男装衬衫生产纸样除襟贴和明贴袋缝份（止口）以外，其余均为1CM缝份。
⑥对纸样总量的复核。男装衬衫纸样共有11块纸样（含底领和面领）。
⑦复核各资料是否齐全。包括款式名称、裁剪数量、码数、裁片名称等。
2、将已复核后的纸样经裁剪制成成衣，用来检验纸样是否达到了设计意图，这种纸样称为"头板"，对非确认的纸样进行修改，调整甚至重新设计，再经过复核成为"复板"制成成衣，最后确认为服装生产纸样。
二、装纸样设计需要考虑实际成衣生产的布料、采用的工艺结构、服装款式、品质要求。
在服装纸样设计过程中，由于服装款式各异；布料组织结构的差异及厚薄不同；服装工艺制作及机器类型的限制；服装的品质及组织结构等方面的不同，都会影响实际生产，因而服装结构纸样的制作也有不同的要求。
1、依据服装面料组织紧密不同、确定不同缝合方式对加缝份的不同要求。
①按照布料厚薄的区别可划分薄、中、厚三种放缝量，薄型面料的服装纸样放缝量一般为0、8cm，中型为1cm，厚型为1、5cm。
②接缝弧度较大的地方放缝要窄，如袖窿、领窝线等处，因为弧度问题缝份太大会产生起绉褶，然而生产纸样的放缝设计尽可能整齐划一，这样有利于提高生产效率，同时也提高了产品质量的标准，所以衬衫领子和领窝线的放缝还是为1cm，缝制后统一修剪领窝线为0、5cm，既可以使领窝圆弧部位平服又可以避免因布料脱散而影响缝份不足。加服加量的地方放缝要宽些，如西裤后片的放缝，后中线部位所加的缝份为2、5cm，上身的前后侧缝可加1、5cm等，既可以提高产品的销售量又可以满足客户的心理要求。
③不同的缝合方式对加缝份量有不同的要求。如平缝是一种最常用的、最简便的缝合方式，其合缝的放缝量一般为0、8～1、2cm，对于一些较易散边、疏松布料在缝制后将缝份叠在一起锁边的常用1cm；在缝制后将缝份分骨的常用1、2cm。对于服装的折边（衣裙下摆、袖口、裤口等）所采取的缝法，一般有两种情况：一是锁边后折边缝，二是直接折边缝（见图示2-1c）。锁边折边缝的加放缝即为所需折边的宽，如果是平摆的款式夏天上衣一般为2～2、5cm，冬衣为2、5～3、5cm，裤子、西装裙一般为3～4cm，有利于裤子及裙子的垂性和稳定性；如果是有弧度形状的下摆和袖口等一般为0、5～1cm，而直接折边缝一般需要在此基础上加0、8～1cm的折进量，对于较大的圆摆衬衫、喇叭裙、圆台裙等边缘，尽可能将折边做的很窄，将缝份卷起来作缝即为卷边缝，卷成的宽度为0、3～0、5cm，故此边所加的缝份为0、5～1cm，如果是很薄的而组织结构较结实的可考虑直接锁密珠作为收边，也可作为装饰。牛仔裤的侧缝、内缝和后幅机头驳缝常用的缝合方式是包缝的做法，这一包缝做法的好处是耐用性强，所加的缝份需要注意前幅包后幅还是后幅包前幅、后幅包机头还是机头包后幅，一般缝份为1、2cm，但是实际生产所用的缝份有所不同，香港旭日集团惠州大进有限公司长期生产牛仔裤，实践得到较佳的方法：被包的裁片所加的缝份为0、6cm，另一裁片为1、6cm。，因为按规定的尺寸是在缝骨边缘开始计算，成品完成后不会影响尺寸的准确性、划一性。

7. 在服装商场做男装生意怎么做

你好！

我了解了你的情况及问题！

因为你是做小品牌服饰

本来就是薄利多销型

就不要再在装修上做大动作了！

店面装修不是用钱就好的，建议你多利用LED灯光效果

效果出得来，档次就上来，LED又不是很贵，还相当省电！省钱！

另外服饰摆放要开！建议你去多看看名牌店的感觉

因为如果客人一进来就看见漂亮的衣服，不管合不合适，都会进来看看，一进来就不会简单出去。（所以贵的衣服请挂墙上）

再者新开店要有折扣，折扣期间摆出你最好的货！这样回头客多！不管将来如何，开张生意一定要红火！

最后要说的是：人人都光想赚，不想亏。但是可能人人都时时刻刻赚钱么？眼光一定要放的长远，放的大，这样有时虽然亏本，但一年下来是赚了钱就是好事，一步步来才会有基础，才会在最后挣大钱！

希望你听取我的意见！